🗎 [от 1700₽] — Московский Театр «Корона Русского Балета» представляет самую красивую рождественскую сказку — балет «Щелкунчик». Эта рождественская история маленькой Маши и сказочного Принца знакома всем с самого детства. Но именно в этом спектакле с первых звуков великолепной музыки Чайковского волшебство проникает в зрительный зал и все становятся соучастниками этого представления. Король мышей и его свита хотят похитить юную Машу, но смелый Щелкунчик со своим войском вступает в яростную битву и спасает её. Но не будем больше рассказывать, потому что все это нужно увидеть своими глазами на прекрасном балете в хореографии Анатолия Емельянова. С одним антрактом.

🗎 [от 1800₽] — Артист, которого выбрал народ — так часто говорят о Ярославе Сумишевском. Уникальный голос, трогательные тексты и несомненный талант — у Ярослава Сумишевского есть все, чтобы завоевать народную любовь. Феномен артиста до сих пор покоряет и завораживает публику. Певец прошел непростой творческий путь: от музыкальной школы в небольшом городке под Сахалином до аншлагов в Кремлевском дворце. Сегодня Ярослав Сумишевский — один из самых гастролирующих и успешных исполнителей в России, который добился популярности самостоятельно. Простота, открытость и искренность — именно за эти качества артист любим миллионами зрителей. Широкую известность артист приобрел благодаря своим песням и участию в таких популярных телешоу, как «Маска», «Аватар» и «Три аккорда», а также стал номинантом престижных премий «Виктория», «Песня года», «Шансон года». Секрет его успеха заключается в уникальном голосе, несомненном таланте, невероятном профессионализме и искренней любви к музыке. Специально к концерту артист готовит особую программу: зрители услышат как знакомые хиты в новых аранжировках, так и новые треки. Ярослав расскажет о своем непростом творческом пути — от первых синглов, которые остались в его сердце, до мелодий, изменивших его жизнь. Продуманный свет, качественный живой звук и режиссура — всё это безусловно подчеркивает значимость концертов Ярослава Сумишевского.

🗎 [от 1500₽] — Искромётная комедия по пьесе Островского. Готовьтесь к феерическому погружению в мир смеха и неукротимого веселья! Мы представляем искрометную комедию по пьесе А.Н. Островского «Не в свои сани не садись»! Этот спектакль обещает стать настоящим праздником для души и сердца, наполненным блестящими репликами и живыми эмоциями. Под чутким руководством яркого режиссёра современности Романа Самгина, любимого ученика великого Марка Захарова, и с великолепными декорациями художницы-сценографа Ольги Шагалиной, спектакль обретает уникальную атмосферу, которая не оставит никого равнодушным. Образы, воплощенные Народными артистами России Ириной Муравьевой и Сергеем Никоненко, становятся яркими искорками, которые зажигают ощущение праздника, любви, честности и справедливости. Вы увидите их мастерство в каждой реплике, в каждом жесте, погружаясь в историю, где смех и слёзы идут рука об руку! Но это ещё не всё! В спектакле блистает талантливейшая молодёжь московских театров, создавая яркую мозаику характеров и эмоций. Живое исполнение романсов, зажигательные танцы и музыкальные номера увлекут вас в вихрь волшебства, и вы не сможете устоять перед искренним смехом и радостью! «Это сладость, а не язык. Какие словеса! Какие остроумные ходы. Пир души — этот Островский. В его пьесах нет ничего забытого или сложного. Это классика на века», — с восторгом делится Ирина Муравьева, подчеркивая, как актуален и современен А.Н. Островский. Приготовьтесь на два часа с небольшим окунуться в чудесный мир поэтики русского классического исполнения, где каждый зритель найдёт что-то своё и уйдет с улыбкой на лице и светом в сердце. Не упустите возможность стать частью этого незабываемого события! Мы ждем вас на спектакле «Не в свои сани не садись»! В составе исполнителей возможны изменения без дополнительного уведомления.

🗎 [от 3500₽] — Владимир Кузьмин — одна из самых ярких и талантливых персон российского музыкального бомонда выступит в III РИМе в День студента. Он, как и многие из нас когда- то был студентом. После окончания школы Владимир поступил в Московский железнодорожный институт. Он отучился два курса, а потом ушел ВУЗа и решил получить музыкальное образование. В 1978 году Кузьмин стал студентом Днепропетровского музыкального училища им. Михаила Глинки (сейчас — Днепропетровская академия музыки им. Михаила Глинки). Там он научился играть на духовых инструментах — флейте и саксофоне, взял в руки скрипку. На выпускном экзамене Кузьмин, вместе с другими музыкальными композициями, исполнил на флейте Сюиту № 2 Иоганна Себастьяна Баха. В комиссии отметили его «глубокое понимание стиля композитора, хорошее владение инструментом» — и поставили наивысший балл. На сегодняшний день на его счету невероятное количество альбомов, как сольных, так и записанных в составе музыкальных коллективов: «Самоцветы», «Динамик», «Карнавал». Его песни отличаются особым мелодизмом, при этом в его музыке, всегда чувствуется «рок-н-ролльная закваска», что всегда отличало Кузьмина от общего фона советско- российской эстрады. Благодаря этому сочетанию, Владимир Кузьмин, играя по форме «чужую» рок-музыку, всегда был по уровню популярности в высшей лиге популярных отечественных звезд. Именно поэтому на счету Владимира Кузьмина так много ярких хитов, занимающих высокие позиции как в рок-чартах, так и в хит-парадах популярной музыки. Владимир поет сердцем, его творчество — это целая вселенная, пропитанная искренностью и романтикой 90-х. Песни народного артиста России: «Я не забуду тебя никогда», «5 минут от твоего дома», «Симона», «Сказка в моей жизни» всегда звучат на оценку ?5!

🗎 [от 1500₽] — «О несчастных и счастливых, о добре и зле» пел соловей в известной сказке Андерсена. Сегодня в этой фразе любой узнает и подхватит легендарную песню Константина Никольского «Музыкант». И не только её: «Ночная птица», «Я сам из тех…», «Один взгляд назад», «Мой друг художник и поэт», «Птицы белые мои», «От любви к любви», «Прошедший день», «Я бреду по бездорожью» — автором музыки и слов всех этих песен, вошедших в золотой фонд отечественной рок-культуры, является один человек — певец и гитарист Константин Никольский. Никольский — легенда отечественного рока, один из корифеев жанра, и это не просто эпитеты. За несколько десятилетий уникальный стиль Никольского, его сценическая харизма, в конце концов, философия, воплощенная в творчестве, стали близки огромной армии поклонников — не просто фанатов, но единомышленников, годами хранящих верность своему кумиру. В далекие 1970-е он стал играть рок-н-ролл, а в начале 80-х вошел в состав легендарной группы «Воскресение». Музыкант играл в популярных группах: «Атланты», «Цветы», «Фестиваль», «Зеркало мира». С 1990 года Константин Никольский дает сольные концерты, на которых исполняет песни, написанные в разное время на свои стихи и на стихи португальского поэта Фернандо Пессоа. Музыкальная карьера артиста сложилась без телевизионной рекламной суеты и праздных фонограммных тусовок, что, однако, не мешает ему собирать на своих выступлениях полные залы в разных городах России на протяжении многих лет исключительно живой концертной практики.

🗎 [от 2500₽] — 29 января в 20:00 в Театре III РИМ вас ждет уникальный концерт Оркестра «Виртуозы Москвы» — одного из лучших камерных оркестров мира. В рамках проекта «Времена года. Переосмысление» прозвучат шедевры величайших композиторов с анимационным сопровождением от художников канадской компании «Delfina». Концептуальная программа соединит музыку эпохи барокко и произведения XX века, а кульминацией станет исполнение «Времён года» Макса Рихтера – современного композитора, в 2012 году переосмыслившего знаменитый цикл Антонио Вивальди. «Это не просто концерт, где оркестр исполняет ряд произведений. Это философский спектакль, вдохновлённый идеей переосмысления музыки давних времен. Бах, Бибер, Гендель и Вивальди очень современны по своему стилю и идеям. И мы хотим построить арку между ними и XXI веком, предложить нашим слушателям порассуждать на эту тему вместе. Проводниками здесь станут Эдуард Эльгар и Эжен Изаи, который в XX веке вёл в своем творчестве диалог с Бахом, и Макс Рихтер, чьи «Времена года» вдохновили нас на этот проект», – рассказывает соавтор идеи концерта, заслуженный артист России Сергей Безродный. «Виртуозы Москвы» — одни из немногих исполнителей «Времён года» Рихтера в России. Сольную партию сыграет концертмейстер оркестра, заслуженный артист России Алексей Лундин. Видеоряд отсылает к философскому размышлению на тему «Времен года». Весна — начало всего. Возникает планета земля, где господствуют природные стихии. Лето — жизнь. На земле появляются растения, животные и человек, мир прекрасен и полон жизни. Осень — перемены. Человек эволюционирует, развивается культура, планета приобретает новый облик. Зима — разрушение и надежда, люди ведут страшные войны, эксплуатируют и в итоге уничтожают землю. Но появляется новая планета ждет ли ее такой же круг?

🗎 [от 1500₽] — Ему много лет. Она тоже не совсем юная. Он — музыкант. Она поёт. Между ними 30 лет совместной работы. И вот очередная репетиция певицы и ее бессменного аккомпаниатора, по его задумке, должна стать идеальным свиданием, но что-то пошло не так... В одном сюжете переплетены воспоминания, фантазии, интриги, разочарования, абсолютная искренность, сочетающаяся с не вполне адекватным поведением героев. Все это приправлено искрометным юмором, хорошей музыкой, неожиданным поворотом событий и совершенно обескураживающим финалом. И да, конечно, это все про любовь. А поскольку герои уже давно не молоды, то любовь для них дело рискованное и даже опасное... Актёры спектакля: Галина Данилова - Каролина Эдуард Радзюкевич - Вацлав Источник: comedytheatre.ru

🗎 [от 3000₽] — Александр Розенбаум — один из ярчайших представителей жанра «авторской песни», пользующийся огромной популярностью, как в России, так и за ее пределами. Российскому зрителю знаком Розенбаум-музыкант, а российский читатель с удовольствием открыл для себя Розенбаума-поэта. Основные темы его произведений — любовь к Родине, Великая Отечественная война и судьбы соотечественников разных поколений, которые небезразличны Автору. В своих стихах Александр поднимает вечные вопросы о добре и зле, о мире и войне, о любви к женщине и стране, в которой живет. Музыка вошла в жизнь Саши, когда ему было пять лет. Он обучался игре на скрипке и фортепиано, окончил музыкальную школу. После средней школы Александр поступает в медицинский институт и, как и его родители, получает профессию врача-терапевта. Будущий певец несколько лет работает врачом службы «Скорой помощи». Но судьба уготовила ему совсем другое предназначение: в это же время Александр продолжает свое музыкальное образование в вечернем джазовом училище и в 1980 году уходит на профессиональную сцену в рок-группу «Пульс». В 1983 году в Ленинграде с оглушительным успехом проходит его первый сольный концерт. А. Розенбаум окончательно утверждается в образе артиста и музыканта. Творческая жизнь Александра Розенбаума идет в очень быстром и насыщенном темпе: плотный гастрольный график сменяется встречами с журналистами и поклонниками, съемками в телепередачах, участием в концертах и общественно-политической деятельностью. С начала своей творческой деятельности музыкант дал около 4000 концертов в России и далеко за ее пределами. Посетив концерт Александра Розенбаума, Вы сможете получить настоящее удовольствие от теплой, дружеской атмосферы в зале, познать сущность, глубину и загадочность человеческой души…

🗎 [от 1500₽] — Шедевр, покоривший сердца миллионов зрителей по всему миру! Почувствуйте магию музыки двух великих композиторов: «Эндрю Ллойда Уэббера и Мори Йестона» — окунитесь в захватывающую историю любви, жизни и смерти. Основа сюжета — мелодраматические отношения начинающей певицы Кристин и влюблённых в неё покровителя «Оперы» графа де Шандо и её учителя музыки Эрика, имеющего причины скрывать лицо под маской. Вас ждут великолепные голоса и невероятная сценография, которые перенесут вас в атмосферу знаменитого Парижского оперного театра.