🗎 [от 2700₽] — Театр «Русский Московский балет», художественный руководитель Михаил Михайлов Композитор П.И. Чайковский Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Именно в «Щелкунчике» впервые прозвучал редкий ударный музыкальный инструмент челеста. Балетные пачки, которые мы видим сегодня, были придуманы директором императорских театров Иваном Всеволожским специально для «Щелкунчика». Либретто к балету «Щелкунчик» основано на сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана и было написано Мариусом Петипа и Львом Ивановым. В нём рассказывается история девочки Мари и её брата Фрица, которые получают в подарок от крёстного Дроссельмейера Щелкунчика. В новогоднюю ночь игрушки оживают, и Щелкунчик превращается в принца. Вместе с игрушками он сражается с Мышиным королём и спасает Мари. В оригинальной сказке Гофмана главную героиню зовут Марихен или Мари. Чайковский назвал героиню на русский манер — Машей. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов). Редакция балета: Михаил Михайлов Репетиторы постановщики: Элина Шалина, Антон Шалин Исполнители ведущих партий: Александр Тарасов Надежда Иванова.

🗎 [от 350₽] — Пластическая драма в одном действии по повести Николая Гоголя Эпиграф: «Неси свой крест и веруй». (А. П. Чехов) «Шинель» 12+ — пластическая драма в одном действии по повести Николая Васильевича Гоголя, где пошив заветной шинели оборачивается для титулярного советника Башмачкина настоящей трагедией. А вообще это история в меньшей степени о новом форменном пальто. Здесь о том, как самая чистая и самая трепетная душа на всем белом свете — Акакий Башмачкин, предпринимает попытку отыскать человека в человеке в этом погрязшем в невежестве и меркантильности мире. История о маленьком, живущем по своему примитивному механизму чиновнике — духовное завещание Николая Гоголя, где автор вопрошает: можно ли материальное променять на живую душу? И сможет ли Акакий Башмачкин хоть что-то изменить в равнодушном и холодном Петербурге? В последних событиях жизни простого чиновника на сцене Нового Молодежного найдется место и эрмитажным картинам, и желтому свету мрачной Северной столицы, и небытовой пластике артистов, и колкой сатире, и все это под атмосферный музыкальный поток с элементами саунд дизайна. «Шинель» 12+ — история маленького человека с большой душой, где в синтезе драмы и пластического существования персонажей рождается всем известная, но часто забываемая заповедь — возлюби ближнего твоего, как самого себя. Постановочная группа: Режиссер-постановщик, режиссер по пластике — Ирина Ткаченко (г. Пермь) Художник-постановщик — Любовь Мелехина (г. Кудымкар) Композитор — Юлия Колченская (г. Санкт-Петербург) Художник по свету — Алексей Быков Действующие лица и исполнители: Акакий Акакиевич Башмачкин — Евгений Максимов Портной Петрович — Евгений Новоселов Значительное лицо — Илья Власов Жена Петровича, Матушка Акакия Акакиевича — Екатерина Прозорова-Лель Хозяйка квартиры — Елена Агеева Начальник департамента, Квартальный, Доктор — Никита Захаров Мелкие чиновники — Андрей Кошкаров, Сергей Каляев, Илья Власов Повитухи, Прачки — Анна Давлетшина, Анна Павлова, Ксения Чернолуцкая/Илона Казакова, Ксения Зрюкина Дамы в фестончиках — Ксения Чернолуцкая/Илона Казакова, Ксения Зрюкина Грабители — Андрей Кошкаров, Сергей Каляев Девушка на Невском — Анна Павлова Спектакль в одном действии

🗎 [от 1000₽] — Ему много лет. Она тоже не совсем юная. Он — музыкант. Она поёт. Между ними 30 лет совместной работы. И вот очередная репетиция певицы и ее бессменного аккомпаниатора, по его задумке, должна стать идеальным свиданием, но что-то пошло не так... В одном сюжете переплетены воспоминания, фантазии, интриги, разочарования, абсолютная искренность, сочетающаяся с не вполне адекватным поведением героев. Все это приправлено искрометным юмором, хорошей музыкой, неожиданным поворотом событий и совершенно обескураживающим финалом. И да, конечно, это все про любовь. А поскольку герои уже давно не молоды, то любовь для них дело рискованное и даже опасное... Актёрский состав: Галина Данилова Эдуард Радзюкевич

🗎 [от 1000₽] — У Элизабет дела идут совсем не плохо, а, скорее, наоборот — очень даже хорошо. Девушка живет в самом центре Дублина в богатой квартире и встречается сразу с двумя, правда, в разные дни, женатыми мужчинами, ведь она уверена, что чужих мужей просто не существует. К тому же, это отличный способ решить финансовые сложности. Неожиданно приезжает подруга Элизабет — Аннет, и налаженная схема рушится. Квартира становится местом сбора всех: изменщиков-мужей, рассерженных жен, и, конечно же, главной героини и незадачливой Аннет. Как решить эту непростую ситуацию и распутать клубок? Актерский состав: Петр Красилов Андрей Кайков/Петр Баранчеев Любовь Тихомирова Ирина Усок/Земфира Жемчужная Евгений Касьяненко

🗎 [от 800₽] — Новый сюжет, новые песни и главные музыкальные хиты мультсериала Синий тракторВместе со зрителями отправимся в незабываемое путешествие по городу с друзьями Синего Трактора — Профессором и Кукутиками. Уникальный формат шоу : Действие происходит как на сцене, так и в зрительном зале. Сидеть не придется — каждая сцена — это игра со зрительным залом. Будем петь, танцевать и помогать Синему Трактору, не сходя с места. Это запомнится надолго — выезжающий на сцену большой, как настоящий, Трактор с живыми глазами и поющим «ртом», будет виден даже с самых дальних рядов. Познавательно — в основе шоу лежит простой и понятный детям сюжет с обучающими элементами. Главные герои транслируют правильные модели поведения в трудных ситуациях, помогают развивать важные социальные навыки в увлекательной и доступной форме. Детские психологи, побывавшие на шоу «Синий Трактор», считают шоу идеальным вариантом для первого знакомства малышей с театром! В Шоу продумано всё: темп речи и динамика событий соответствуют восприятию детей этого возраста и поддерживают их вовлечение; дети не ограничены в своей активности: у них есть возможность веселиться и всё трогать; огромный экран, вписанный в декорацию, создаёт иллюзию настоящего путешествия не только для детей, но и для взрослых. Вы будете счастливы от того, насколько счастлив ребенок от встречи с любимым героем! Не откладывайте на потом! Билеты на лучшие места могут закончиться в любой момент! Дети до трех лет могут посетить мероприятие бесплатно без предоставления отдельного места

🗎 [от 350₽] — Котянская сказка по пьесе Анны Богачёвой Эпиграф: «Я не только красивый. Я ещё добрый. Очень добрый». (Анна Богачёва ) «Гадкий котёнок» 6+ — современная сказка в одном действии для детей о приключениях котёнка породы сфинкс по кличке Тутанхамон в деревне. Купленный для разведения модной выставочной породы котёнок-сфинкс оказывается ненужным своим хозяевам из-за дефекта. Поэтому Моню отправляют жить к бабушке в деревню, где его внешний вид пугает и отталкивает всех обитателей приусадебного хозяйства. Каково это быть не таким, как всё? Когда тебя оценивают по тому, как ты выглядишь, и не замечают самого главного, того, что скрыто за шершавой морщинистой кожей и огромными ушами — настоящей безграничной доброты. «Гадкий Котёнок» 6+ — это история, о том, как доброе и свободное сердце маленького уродливого существа способно изменить мир и сделать его счастливее. Без обид, ревности, злости — не вопреки, а благодаря. Постановочная группа: Режиссер-постановщик, хореограф: Антон Бутаков Художник-постановщик: Оксана Стобинская Хореограф: Арина Орлова Художник по свету: Алексей Быков Действующие лица и исполнители: Хозяйка — Анна Давлетшина Хозяин — Сергей Каляев Бабушка — Анна Павлова Корова Ласточка — Ксения Чернолуцкая Кошка — Ксения Зрюкина Мышь — Елена Агеева Кот Тутанхамон (Моня) — Влас Корепанов Спектакль в одном действии Дата премьеры: 14 мая 2022 г.

🗎 [350 ₽] — Эпиграф «Нужны новые формы» (Антон Чехов) «Путешествие варенья. Бэби-Чехов» — интерактивный спектакль для самых маленьких зрителей от 6 месяцев до 4 лет о Брате и Сестре, которые провели свои каникулы в гостях у доброй Нянюшки. Летняя поездка в гости к доброй Нянюшке оборачивается для Брата и Сестры волшебным путешествием по вишнёвому саду, где их ожидают невероятные открытия. Как меняются времена года? Что нужно сделать, чтобы приготовить самое вкусное варенье? Какие тайны хранит звёздное небо? И что самое важное и ценное в жизни? Сюжет спектакля прост и понятен самым маленьким зрителям на интуитивном уровне. Декорации и актёры находятся в непосредственной близости, а зрители располагаются в комфортном для малышей пространстве – на полу, на мягких пледах и подушках! Спектакль «Путешествие варенья. Бэби-Чехов» — это увлекательное приключение для малышей и их родителей, где семья интересно и с пользой может провести время, ведь постановка соединяет в себе увлекательную историю и игры, направленные на развитие мелкой моторики, образного мышления, логики и темпо ритма. Постановочная группа: Режиссёр-постановщик — Светлана Медведева Художник-постановщик — Дина Боровик Композитор — Вероника Затулова Художник по свету — Сергей Кузнецов Действующие лица и исполнители: Сестра — Ксения Зрюкина Брат — Сергей Каляев Нянюшка — Анна Давлетшина Спектакль в одном действии Дата премьеры:3 апреля 2021 г.

🗎 [350 ₽] — Антивоенная сказка по пьесе Юлии Поспеловой Эпиграф: «Когда... стало греметь, и всё вокруг изменилось...» (Юлия Поспелова) «Бах-бах-бах» 6+ — камерный спектакль-чтение в одном действии для детей и взрослых о приключениях циркового пса и его друзей по пути на фронт во время Великой Отечественной войны. Звезда советского цирка — дрессированный пёс Витя остаётся совсем один в начале Великой Отечественной войны. Его хозяин — клоун Аркаша отправляется на фронт. Витя решает во что бы то ни стало разыскать своего друга. Он отправляется по следу Аркаши и встречает дворового пса Кешу, который изо всех сил хочет подружиться с Витей... Но звезда советского цирка категорически против такой перспективы... История рождается прямо здесь и сейчас в воображении зрителей с помощью звуковых и шумовых эффектов, музыкальных инструментов и игры актёров. Спектакль «Бах-бах-бах» 6+ — это откровенный и честный разговор с детьми на очень взрослую тему — о самом важном в самое страшное время. Без лишней патетики и великодержавного пафоса. Постановочная группа: Режиссер-постановщик, хореограф: Дарья Шахова Художник-постановщик: Анастасия Пичугина Композитор: Тимур Курбанов Действующие лица и исполнители: Витя — Илья Головин Кеша — Евгений Максимов Катя — Екатерина Прозорова-Лель Гусятников — Андрей Кошкаров Спектакль в одном действии Дата премьеры: 20 ноября 2022 г.

🗎 [600 ₽] — Современная притча о любви к себе и страхе смерти по пьесе Катерины Антоновой. Эпиграф: « Оказывается, не бояться — это очень просто». (Катерина Антонова ) «Конец февраля» — камерный моноспектакль для подростков и их родителей о поиске своего места в жизни. Непринуждённый диалог на поминках по случаю смерти молодой девушки от анорексии оборачивается исповедью блуждающей души, которая не может найти себе место ни там, ни тут…. История трёх подруг, которых связывает один страшный диагноз — анорексия — рассказана одной из них, той, у которой, кажется, ещё есть шанс исцелиться. И совместное переживание последних событий жизни главной героини может стать этой возможностью. Финал спектакля неизвестен даже режиссёру. Жить или не жить — артистка будет решать сама… каждый раз. «Конец февраля» — спектакль с нотками иммерсивности, где зрители становятся полноценными участниками игрового пространства и сценического действия. Все героини истории будут сыграны одной актрисой – Ксенией Зрюкиной. Постановочная группа: Режиссер-постановщик: Дарья Шахова Художник-постановщик: Анастасия Пичугина Композитор: Тимур Курбанов Хореограф: Илья Подчезерцев Видео-художник, дизайнер: Надежда Яркова Художник по свету: Алексей Быков Действующие лица и исполнители: Иванова, Аля, Светка, Девушка на похоронах — Ксения Зрюкина Мама Али, Настёна, Голос — Екатерина Прозорова-Лель Папа Ивановой, Никита — Сергей Каляев Бабушка Светки — Анна Павлова Спектакль в одном действии Дата премьеры: 14 декабря 2022 г.

🗎 [350 ₽] — «Рабство — это состояние души. Свободного человека сделать рабом нельзя». (Ольга Громова ) «Сахарный ребёнок» — камерный спектакль для семейного просмотра о жизни маленькой девочки и её мамы в ссылке. Жизнь пятилетней Эли меняется после того, как её отца объявляют «врагом народа», и их с матерью отправляют в киргизский ГУЛАГ. Из тёплого, уютного, любящего, безопасного мира она попадает в реалии лагерной жизни 30-40х годов. Чтобы сохранить ребёнку детство и не позволить впасть в отчаяние, мама превращает тяготы и лишения в калейдоскоп самых неожиданный и увлекательных историй из мировой литературы, религии, музыки, мифологии… История о настоящей силе человеческого духа, внутренней свободе и человеческом достоинстве рассказа на языке предметного театра. На сцене зрителей встречают не только главные герои пьесы: мама, папа и дочка, - но и 18 чемоданов. В каждом из которых скрываются целые миры, сотканные из любимых предметов, игрушек, старых фотографий. Спектакль «Сахарный ребёнок» — это возможность для детей и их родителей безопасно и бережно, через художественные образы и актёрскую игру, получить эмоциональный опыт переживания страшной страницы нашей истории. А такжеосознать истинную ценность чувства собственного достоинства и личной свободы. Постановочная группа: Режиссёр-постановщик — Ринат Кияков Художник-постановщик — Анастасия Копылова Режиссёр по кукольной пластике — Роман Бокланов Художник по свету — Сергей Кузнецов Действующие лица и исполнители: Эля — Елена Агеева Мама — Ксения Чернолуцкая Папа — Влас Корепанов Спектакль в одном действии Дата премьеры: 8 октября 2022 г.

🗎 [от 350₽] — «Дальше танцуйте сами» — история о девочке Симе, которая, как и все, взрослея, сталкивается с первой любовью, непониманием близких и предательством. С каждым днем Серафима все отчетливее понимает, что жизнь нелогична, порой очень жестока, и не всегда справедлива. А еще: так, как ты хочешь, практически не бывает!??Мир Симы окрашен в черный цвет: вечно раздраженная и укоряющая мать, психолог задает дурацкие вопросы, одноклассники — надоедливые задиры. И как гром среди ясного неба — первая любовь. Этот поток событий можно пережить только под нескончаемый поток музыки и движений. Танец — способ преодолеть новые эмоции и события, прожить драму переходного возраста. И не надо стесняться! А после спектакля — танцуйте сами. Устроим настоящую дискотеку.?Спектакль «Дальше танцуйте сами» создан по пьесе «Серафима», в основе которой реальные истории тагильских подростков-участников II межрегионального фестиваля-лаборатории «Сотворчество на «Своей территории». Продолжительность 1 час 15 мин + 30 мин

🗎 [от 2000₽] — Строго 18+. Организаторы могут потребовать оригинал паспорта на входе и отказать в посещении без компенсации стоимости билета, если возраст посетителя меньше 18 лет (N 93-ФЗ от 01.05.2019). Northern Sound и Т-Банк представляют: тур стендап-комика Сергея Орлова. Программа «Переходный возраст» (2024). Об артисте Сергей Орлов родился в маленьком поселке Депутатский в республике Саха (Якутия). Его малая родина по сей день часто служит источником вдохновения для артиста. Сергей начал карьеру комика с выступлений на открытых микрофонах в Якутске, где впоследствии организовал «Северный Stand-Up Клуб». В 2018 году молодой артист переехал в Москву, где стремительно завоевал зрительскую любовь. Его истории привлекают слушателей своей жизненностью. Орлов шутит о понятных и близких каждому вещах, и любой может узнать себя в ситуациях, вокруг которых строятся стендап-выступления артиста. Купить билеты на стендап-концерт Сергея Орлова можно на Ticketland.

🗎 [от 2700₽] — Ну, где же вы девчонки? И мальчишки! Легендарная группа «Руки Вверх!» и Сергей Жуков уже скоро выступят с концертом! Мы вновь подарим вам романтику встреч, где он тебя целует и говорит, что любит, где студент игрушку новую нашёл, а по широкой тропе проскакали ковбои. 18 вам уже, а значит, можно оторваться не по-детски под любимые хиты. Группа «Руки Вверх!» собирает огромные залы по всей стране. Присоединяйтесь к счастливым людям! Обещаем, этот вечер вы не забудете! Крошки мои, мы по вам скучаем! И ждём на большом концерте группы «Руки Вверх!». Приобретайте билеты заранее, чтобы чужие губы не шептали потом, как это было хорошо.

🗎 [от 2400₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.

🗎 [500 ₽] — «Любовь — это для молодежи, военнослужащих и спортсменов... А тут все гораздо сложнее. Тут уже не любовь, а судьба» (Сергей Довлатов). «Заповедник» — бытовая драма с шекспировским размахом по одноименной повести Сергея Довлатова. Интеллигент-писатель и немного пьяница Борис Алиханов устраивается на лето экскурсоводом в Пушкинские Горы. Сбегая в заповедник, Борис надеется хоть как-то поменять свою жизнь и найти решение личных проблем. В пушкинских местах, он все-равно пытается соединиться с бывшей женой Таней, великим русским поэтом и самим собой. Но даже из телефонной будки невозможно дозвониться. Все оборвано... Может показаться, что «Заповедник» — это двухактный анекдот, героя постоянно окружают забавные персонажи, нелепые и абсурдные ситуации, но за всем эти стоит экзистенциальный кризис и нескончаемые проблемы талантливого, но потерянного человека. А еще здесь про любовь и судьбу. И чаще всего это противопоставление и сложный выбор, а не счастливый исход. Постановочная группа: Режиссер-постановщик — Ирина Кондрашова Художник-постановщик — Оксана Столбинская Композитор — Василий Тонковидов Хореограф — Евгения Турушкина Художник по свету — Алексей Быков. Действующие лица и исполнители: Борис — Сергей Каляев Таня — Екатерина Прозорова-Лель Галя — Анна Павлова Марианна Петровна — Елена Агеева Михал Иваныч — Станислав Журков Стас Потоцкий — Андрей Кошкаров Товарищ Беляев — Влас Корепанов Пушкин — Никита Захаров Свита Пушкина — Ксения Зрюкина, Илона Казакова, Елена Мещангина Шофер — Евгений Максимов Пассажир — Илья Власов Иностранец — Илья Головин Женщина с фиолетовой хим.завивкой — Анна Куваева. Спектакль в одном действии. Премьера состоялась 12 апреля 2024 года.

🗎 [300 ₽] — Трогательная музыкальная сказка для всех, кто верит в ближнего. «Поделись улыбкою своей, И она к тебе не раз еще вернется» (Михаил Пляцковский) «сНежная история» 0+ — трогательная музыкальная сказка для всех, кто верит в ближнего. Вместе с героями малыши споют детские песенки, поиграют в снежки, познакомятся с лесными жителями и украсят зимние деревья. Каждый раз, когда один год сменяет другой елочные игрушки оживают и устраивают настоящий бал, правда эту ночь они проведут не в веселых танцах и песнях дома, а отправятся в зимний заснеженный лес, чтобы подарить праздник зеленым красавицам на опушке. Путь будет непрост, но герои вместе с ребятами обязательно что-нибудь придумают, чтобы Госпожа Метель полюбила праздник и яркие краски, а елки не остались без пестрого наряда. «сНежная история» 0+ — добрая сказка о том, что у каждого из нас есть для ближнего, то, что ему так необходимо. И всегда приятно этим поделиться! Постановочная группа: Режиссер-постановщик: Никита Захаров Автор идеи и сценария: Валерия Горбунова Композитор: Илья Головин Автор стихов: Влас Корепанов Художник по свету: Сергей Кузнецов Действующие лица и исполнители: Рассказчик, снегирь — Влас Корепанов Песик — Илья Головин Балерина — Ксения Зрюкина Снеговик — Илона Казакова Дедушка Мороз — Родион Воеводин Спектакль в одном действии Дата премьеры: 28.12.2023