[от 4500₽] — Алексей Рыбников представляет: Спектакль «Юнона и Авось» «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова – братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта)

[от 1000₽] — Самый знаменитый, самый загадочный, бриллиант мировой классической хореографии, визитная карточка и символ русского балета — всё это сказано о «Лебедином озере»! «Лебединое озеро» — не просто сказка о заколдованных девушках. В его основе лежит средневековая легенда. Считается, что Чайковский мог задумать музыку во время поездки по Германии, а именно в романтическом замке баварского короля Людвига II. Сегодня через балет мы можем видеть мир немецких королей! Сложно поверить, но сам Петр Ильич Чайковский мирового триумфа своего произведения не застал, а премьера, прошедшая в 1877 году в Большом театре, успеха не имела. Виной этому была посредственная хореография, нелепые костюмы и ироничное либретто: по сути череда танцев с незамысловатым сюжетом. Эта постановка, опрокинув все каноны академической хореографии, принесла истории о заколдованных девушках не просто успех, но и бессмертие. Вряд ли найдется балетное произведение более известное и при этом с более сложной и противоречивой сценической судьбой. Необычайная популярность сделала его символом всего балетного искусства. Более двадцати лет спустя в талантливых руках Мариуса Петипа и Льва Иванова балет переродился: обновленную версию показали на вечере, посвященном Чайковскому, а через год новое «Лебединое озеро» было представлено на сцене Мариинского театра. Эта версия стала классической, легла в основу большинства последующих постановок и сегодня признана бессмертным шедевром. До сих пор партия Одетты-Одиллии — предел мечтаний любой балерины. Первой исполнительницей главной роли была Пьерина Леньяни, именно она открыла миру виртуозное исполнение тридцати двух фуэте. Великие Одетты и Одиллии российской сцены — это Галина Уланова, Марина Семенова, Людмила Семеняка, Наталия Бессмертнова. Рекорд Майи Плисецкой в главной партии лебединого балета — 30 лет! Стоит отдать должное Чайковскому: танцевать под его музыку было чрезвычайно удобно, она учитывала все акценты и темпы, нужные для тех или иных движений. И по сей день спектакль позволяет талантливым артистам раскрыть свои технические и артистические возможности.

[от 800₽] — Международный конкурс молодых дизайнеров «Русский силуэт» — это масштабный проект, направленный на поддержку талантливой молодёжи и создание безграничного творческого пространства для одарённых художников моды. Конкурс был учрежден в 1999 году Благотворительным фондом «Русский Силуэт». С каждым годом расширялась география и росло число участников конкурса в Курске. За 26 лет его существования в курском полуфинале пробовали свои силы около 2600 участников из Москвы, Брянска, Курска, Воронежа, Липецка, Белгорода, Сочи, Твери, Севастополя, Санкт-Петербурга, Орла, Железногорска , Курчатова, а также Вьетнама и т.д. В 2014 году в XII полуфинале впервые приняли участие дизайнеры из Крыма. Именно молодые дизайнеры сегодня задают новые тренды и формируют современное видение стиля. Красота нашего будущего зависит от их достижений — важно вовремя разглядеть и поддержать таланты! Участники конкурса регионального полуфинала XVI Международного конкурса «Русский силуэт» будут оцениваться профессиональным жюри под председательством Татьяны Михалковой — Президент благотворительного фонда «Русский силуэт», член-корреспондент Российской академии художеств. В составе жюри видные деятели искусств, образования и представители власти. Вера Геппа — Председатель регионального оргкомитета конкурса Благотворительного Фонда «Русский силуэт», Заслуженный художник России (г. Курск) Роберт Григорьян — Врио министра культуры Курской области, Государственный советник Курской области 1-го класса (г. Курск) Андрей Ветров — И.о. министра промышленности, торговли и предпринимательства Курской области (г. Курск) Екатерина Копытина — Общественный деятель, член экспертного совета комитета по труду, социальной политике и делам ветеранов Государственной Думы РФ, совладелица бренда l’harmonie (г. Москва) Наталья Савицкая — Ведущий специалист отдела по международному сотрудничеству и связям с общественностью Российской академии образования (г. Москва) Оксана Бурлука — Генеральный директор киноиздательской компании «БОС», исполнительный директор благотворительного фонда поддержки науки и искусства «Дом Якоби», член Союза журналистов Москвы (г. Москва) Тамаз Купатадзе — Председатель Консорциума легкой промышленности Курской области. Призер конкурса «Русский силуэт» (г. Курск) Ваня Ванин — Владелец бренда «Ваня Ванин». Лауреат конкурса «Русский силуэт» и обладатель Гран-при в Милане (г. Москва)

[от 2500₽] — Новая концертная программа «Рядом с тобой» Ярослав Сумишевский — артист, которого выбрал народ. Один из самых ярких и востребованных исполнителей, народный певец и любимец публики, представляет свою новую программу «Рядом с тобой». Артист исполнит проверенные хиты из своего репертуара, а также новые композиции; поделится музыкальной историей своего длинного, сложного и яркого творческого пути. Его путь к успеху был непростым, но ярким: на сегодняшний день Ярослав — востребованный исполнитель, которого часто называют «народным артистом интернета». Вот что говорит Ярослав: «Я назвал новую концертную программу «Рядом с тобой» не просто так: мне крайне важно быть рядом с вами, мои зрители. Я всю жизнь шел к своей мечте стать большим артистом, музыкантом, стоять на большой сцене, дарить людям минуты радости. Моя мечта сбылась — каждый день я пою для вас, любимые зрители. Я чувствую вашу любовь, ваше тепло и поддержку. Вы дарите мне энергию для новых достижений. Быть рядом с вами — для меня огромная честь и великое счастье». Секрет успеха Ярослава Сумишевского — в уникальном голосе, несомненном таланте, невероятном профессионализме и искренней любви к своим зрителям. Каждый концерт Ярослава Сумишевского — это атмосферный вечер, наполненной музыкой, песнями, качественным звуком и выверенным светом. Уникальный голос, проникновенное исполнение, лирические тексты и живой вокал — неотъемлемые акценты его выступлений. Подарите себе незабываемые впечатления от посещения концерта любимого исполнителя!