🗎 [от 390₽] — Это не только развлекательная выставка, но и обучающая! У нас дети трогают, крутят и вертят экспонаты, так они с интересом узнают как работает организм человека. Наша цель донести до юных посетителей что организм человека уникален, но также очень важно придерживаться основных правил, которые помогут организму оставаться здоровым. На нашей экскурсии мы рассказываем почему не надо пить много сладкой газировки и почему нужно держать телефоны подальше от глаз. Кстати, у нас экскурсия всегда входит в стоимость билета, в начале каждого часа экскурсовод собирает всех посетителей и проводит им экскурсию. Добро пожаловать на выставку «Внутри человека»!

🗎 [2100 ₽] — Дорогие друзья и любители живописи! Приглашаем вас на особенный мастер-класс, который перенесет вас в умиротворенный и завораживающий мир зимнего пейзажа. Под руководством профессионального художника Александры Салагаевой вы создадите собственную картину маслом на холсте, наполненную атмосферой спокойствия, морозного воздуха и мягкого зимнего света. Александра Салагаева — опытный педагог, чьи работы находятся в частных коллекциях. Она поможет каждому участнику, независимо от уровня подготовки, раскрыть свой творческий потенциал и уйти с готовым произведением. На мастер-классе вы: Познакомитесь с основами работы с масляными красками. Узнаете, как смешивать сложные «зимние» оттенки и передавать фактуру снега. Освоите приемы создания глубины и пространства в пейзаже. Напишете свою уникальную картину «Зимняя тишина» в уютной творческой атмосфере. Получите заряд вдохновения и удовольствие от процесса созидания. Все материалы входят в стоимость! Мы предоставим вам все необходимое: профессиональные масляные краски, кисти, подготовленный холст и дружескую атмосферу. Вы унесете с собой не просто работу, а настоящее рукотворное чудо, созданное вашими руками. Готовые работы ученики забирают домой. Продолжительность — 3 часа. Мастер-класс подходит для детей от 12 лет и взрослых. Количество мест ограничено. Успейте забронировать билет онлайн.

🗎 [200 ₽] — Что такое арт-медиация? Это активный диалог между зрителем и искусством («искусство — art» + «посредничество в переговорах — mediation»). Диалог, в котором есть проводник – медиатор. Арт-медиация отличается от экскурсии форматом общения: во время экскурсии говорит экскурсовод, а каждый участник — слушатель. Во время арт-медиации говорят в основном участники, – медиатор помогает диалог выстраивать. Мы будем обсуждать картину Александра Зайцева «Монна не Лиза. Монна – Монна». Поговорим о том, как мода отражает настроение времени, как произведение искусства отражает моду, и почему одна из самых знаменитых картин в мире до сих пор – самая модная. Приглашаем вас к дискуссии, обмену мнениями, эмоциями и впечатлениями. А еще – к творчеству! Арт-медиация подходит для подростков от 14 лет и взрослых Максимальное количество участников – 12 человек.

🗎 [250 ₽] — Мультимедийная выставка, посвященная творчеству лётчика-космонавта СССР, первого человека в мире, вышедшего в открытый космос, Дважды Героя Советского Союза Алексея Леонова. Это высокотехнологичный выставочный проект, погружающий зрителя в неповторимую медитативную атмосферу переживания космического опыта. Повествование ведется от первого лица, словно сам Алексей Леонов рассказывает о своем творчестве, Вселенной, звездах, человеке, нашей планете и о своей малой родине. В видеомаппинге представлена компьютерная графика, хроника, таймлапсы и виды космоса, различных космических объектов. Часть картин Алексея Леонова анимирована, в том числе, с использованием нейросетей. Многие работы были написаны на основе набросков, сделанных во время полета на борту космической станции. Видеоряд, включающий кадры из фильма «Время первых», инсталляции, музыкальные композиции и спецэффекты — все работает на то, чтобы у посетителей возникло ощущение, что они смотрят на земную жизнь из открытого космоса, чтобы они задумались о месте человека во Вселенной и о будущем развития космонавтики. Сеансы показов каждое воскресенье – в 14:00, 16:00, 18:00.

🗎 [400 ₽] — Сюжет кажется знакомым — двое влюбленных и общественные предрассудки. Правда Эльзе — 76, Василию — 72, и, казалось бы, им впору нянчиться с правнуками, а не бегать на свидания. Поздняя, но самая сильная в их не слишком счастливой жизни любовь наталкивается на презрение и соседей, и ближайших родственников. Одни завидуют, другие беспокоятся за судьбу наследства. Как в почтенном возрасте решиться жить для себя, и, сменив надоевшие резиновые сапоги на изящные туфли, устремиться к «розовой» мечте? Театр драмы Кузбасса представит пронзительную историю любви Эльзы Александровны и Василия Игнатьевича.

🗎 [600 ₽] — Белые ночи — явление, при котором солнце опускается за горизонт на такое короткое время, что на улице не успевает стемнеть, и вечерние сумерки плавно переходят в утро. В это время можно гулять хоть до утра по пустым улицам, наблюдать за ночной жизнью города, любоваться на старинную архитектуру, смотреть, как по Неве проходят корабли. Белые ночи — это не просто природное явление, это символ Санкт-Петербурга. Именно здесь и разворачивается история повести Ф.М. Достоевского «Белые ночи», положенной в основу спектакля. Прозрачность и призрачность белых ночей, мистика случайных встреч в городе, который рождает фантазии и безумства, связывает и разводит людей. Герои — двое совершенно незнакомых, оторванных от внешнего мира; шанс встретиться был ничтожно мал, но они встретились… Хрупкий и ненадёжный мир. Четыре ночи и одно утро.

🗎 [400 ₽] — «Поздняя любовь» — одна из трех любимых работ Александра Островского, написанная в 1873 году. Но у великих произведений не бывает срока годности, они всегда современны и своевременны. В спектакле сталкивается бескорыстная любовь и алчность. Некая криминальная история с подделкой важного документа, что часто встречается среди любителей быстрой наживы. Ради этой «жалкой» цели все средства хороши — подкуп, шантаж, соблазн. Как может противостоять такой ситуации настоящее чувство любви… Людмила Герасимовна готова отдать всё ради любимого Николая, который проматывает деньги и просит мать уплатить его карточный долг. Главная героиня не знает другой любви, кроме служения близкому дорогому человеку даже путем преступления…

🗎 [450 ₽] — Театр для детей и молодежи рекомендует спектакль зрителям старше 3 лет. Внутри и снаружи большого шатра, построенного героями, будет творится спектакль «Сонландия», с участием маленьких зрителей и тех, кто постарше. В этой истории сновидения оживают при помощи красочного театра теней. Большие зрители вновь знакомятся со своими детьми. Дети откроют неожиданное в давно знакомом, сказочное в привычном, станут интерпретаторами и сочинителями рассказываемой истории. А также смогут создать своими руками маленький теневой театрик. Театр теней познакомит детей и взрослых с важной гранью окружающего мира — силуэтом, научит живому взаимодействию с искусством и подготовит к сложному восприятию скульптуры и живописи. Билет приобретается на каждого зрителя вне зависимости от возраста.

🗎 [от 2500₽] — Всемирно известный пианист, один из самых ярких российских музыкантов, которого критики называют «романтическим героем современного фортепиано», Николай Луганский выступит с Губернаторским симфоническим оркестром. Пианист всепоглощающей чувствительности, который выдвигает вперед не себя, а музыку... The Daily Telegraph Главное в его игре — изысканность вкуса, стилистическая и текстовая безупречность. The Boston Globe Николай Луганский сотрудничает с лучшими оркестрами и дирижерами современности, в их числе — Владимир Федосеев, Михаил Плетнев, Риккардо Шайи, Кент Нагано, Неэме Ярви, Шарль Дютуа, Леонард Слаткин, Владимир Юровский, Джанандреа Нозеда, Эса-Пекка Салонен. Среди его партнеров по камерному музицированию — Вадим Руденко, Вадим Репин, Леонидас Кавакос, Алена Баева, Александр Рудин, Александр Князев, Миша Майский, Готье Капюсон, Анна Нетребко. Музыкант выступает на лучших сценах мира — в Амстердаме, Лондоне, Париже, Вене, Милане, Мюнхене, Мадриде, Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Токио и других музыкальных столицах. Записи пианиста отмечены множеством призов, в их числе — Международная премия имени Теренса Джадда, «Золотой камертон года», ECHO Klassik, Choc du Monde de la Musique, Preis der Deutschen Schallplattenkritik, BBC Music Magazine Award.

🗎 [600 ₽] — Театр для детей и молодежи рекомендует спектакль зрителям старше 14 лет. «Ночь ошибок» — озорной спектакль, поставленный по пьесе английского драматурга XVIII века Оливера Голдсмита, построенной на круговороте веселых недоразумений, трюков и розыгрышей. Цепь невероятных событий разворачивается в доме почтенного английского семейства, покой которого нарушают два молодых лондонских джентльмена. В доме достопочтенного мистера Хардкасла, где живет его дочь, воспитанница и приемный сын, оказывается много молодежи. За одну короткую, летнюю ночь происходит столько ошибок и недоразумений, что бедный глава семейства не в силах разобраться: кто в кого влюблен? Кто кого ненавидит? Хорошо, что ночь ошибок проходит, а утро и любовь все расставляют по своим местам. Спектакль «Ночь ошибок» — это галерея ярких образов, блестящих комедийных ситуаций, зрелище жизнерадостное и праздничное.

🗎 [от 300₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом вечера или на антракт по ссылке В основе спектакля пьеса «Дачный роман» известных драматургов Владимира Константинова и Бориса Рацера. Режиссер-постановщик и балетмейстер-постановщик спектакля – Василий Лукьяненко, художник – Светлана Нестерова. Василий Лукьяненко – режиссёр, преподаватель, хореограф, актёр, каскадёр. Родился в Новосибирске. Окончил Алтайский государственный институт искусств и культуры, аспирантуру РАТИ-ГИТИС (кафедра сценического движения). С 2008 по 2010 год заведовал кафедрой пластического воспитания в Новосибирском государственном театральном институте. С 2009 по 2013 год работал хореографом-постановщиком и преподавателем по сценическому движению в Институте античной драмы (Сиракузы, Италия). Сотрудничал с известными итальянскими режиссерами Даниеле Сальво, Жан-Пьером Борджия, с польским режиссером Кшиштофом Занусси. Работает в театрах России и за рубежом (Великобритания, Польша, Италия, США). Сотрудничал в качестве хореографа-постановщика с новосибирскими театрами «Глобус», «Старый дом», Новосибирским музыкальным театром, с Челябинским театром юного зрителя, Северским музыкальном театром, Омским государственным музыкальным театром, Оренбургским государственным областным театром музыкальной комедии; в качестве балетмейстера – с Чувашским государственным театром оперы и балета. Преподаёт в Новосибирском государственном театральном институте и Новосибирской государственной консерватории. Ведущий мастер-классов по сценическому движению, театральной биомеханике и авангардной пластике. Зрители словно возвращаются в советское прошлое, доброе старое время, когда калитки были открыты, то тут, то там были слышны замечательные любимые песни, которые с удовольствием пели семьей, за щедро накрытым столом. Мы видим историю любви двух людей, которые, может быть, и не встретились бы никогда, не случись ряда смешных забавных нелепиц, обстоятельств, которые лишь на первый взгляд кажутся случайными. Как отнесутся к возникшему чувству Татьяны Андреевны и Вадима Петровича ее взрослая дочь и зять – люди другого поколения, иных взглядов? Смогут ли понять друг друга? Режиссер Василий Лукьяненко тщательно и скрупулезно выстраивает пластическую партитуру спектакля, насыщая ткань повествования множеством деталей, и из небольших историй складывается своя неповторимая атмосфера. Спектакль идет в сопровождении оркестра Музыкального театра Кузбасса.

🗎 [300 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом вечера или на антракт по ссылке Приглашаем на экскурсию «Таинственное закулисье» Будем ждать вас в музыкальном театре Кузбасса имени Боброва

🗎 [400 ₽] — Сюжет основан на событиях, произошедших в нашем городе, но, тем не менее, типичен для большинства таких же постиндустриальных городов нашей страны. Символическим местом «сборки» разных судеб в едином сюжете становится обычный двор жилого дома на городском бульваре. Перед глазами одно за другим проходит пять десятилетий: застывшие 70-е, переломные 80-е, потерянные для многих 90-е, смотрящие вперёд нулевые и требующие нового осмысления наши дни. Каждое десятилетие со своим настроением, историческими маркерами, находками и потерями. Герои ищут себя, совершают ошибки, влюбляются и расстаются, уезжают из города и возвращаются в него, меняются вместе с городом и меняют его сами. Режиссер задает зрителю главный вопрос: а есть ли вещи, которые являются незыблемыми для человека? Нельзя, невозможно жить одним прошлым, человек вынужден осваивать то, что приходит с новым временем. Но где эта граница: между преданностью своим убеждениям и идеалам, устоявшимся представлениям о жизни и тем новым, не всегда понятным и чуждым, что предлагает современный мир? Где найти этот баланс? Как не потерять себя? Это спектакль-ностальгия, спектакль-экскурс в историю, в жизнь наших родных. Спектакль как попытка поразмышлять о главном: о быстротечности времени и его неудержимости, о том, как не потеряться, не захлебнуться в нем, а плыть в потоке, не утрачивая связи с нашей историей, семьей, традициями и вечными ценностями. Над этими вопросами поразмышляем вместе с героями пьесами, а значит и с жителями нашего родного города.