🗎 [1600 ₽] — Это должно было стать незабываемой и волшебной встречей Аладдина и Джина с ребятами и девчонками для того, чтобы исполнить их желания! Но по каким-то непредсказуемым обстоятельствам Джина в лампе не оказалось! Поэтому вместе c Аладдином они отправятся на поиски Джина, где по пути им встретится зловещий Джафар, который всеми возможными способами будет пытается завладеть лампой, а смелые защитники будут противостоять этим нападкам. И в итоге защитят лампу и обнаружат джина в самом неожиданном месте. Естественно, это переключение не обойдется без полетов на каршеринговых дорожках самолетах и посещения перевернутой ярмарки, на которой есть абсолютно всё! И конечно в завершении Джин выполнит свое обещание и исполнит желания, абсолютно Всех.

🗎 [от 800₽] — Театр «Торикос» представляет один из своих самых ярких спектаклей в новой редакции! «Единственный наследник» Те, кто спектакль уже видели, будут приятно удивлены новой интерпретацией. Те, кто только слышали о спектакле, получат истинное удовольствие. Снова яркие образы, экспрессивность и театральность художественного языка. Как ни парадоксально, но, у спектакля, созданного в 2021 году — Снова Премьера ! Новый актерский состав, новые костюмы, новая музыка, а значит — новые зрительские эмоции! О чём? Жадность, лицемерие, обман — и всё это под маской благородных намерений. Больной дядюшка, огромное наследство и родственники, готовые на всё, лишь бы заполучить его, даже если придётся забыть о совести. Почему стоит увидеть? Классика с современным звучанием — пьеса Ж.Ф. Реньяра, блистательного современника Мольера, оживает в острой постановке Анатолия Слюсаренко. Смешно, где то печально, а где то даже страшно от человеческих слабостей -в зале то и дело раздаётся смех, но в какой-то момент каждый зритель ловит себя на мысли: «А не про меня ли это?» Герои так убедительно лгут, что начинаешь верить им, пока автор не обнажает их истинную суть. «Над кем смеётесь?..» — вопрос, который витает в воздухе, заставляя задуматься о цене человеческой алчности. Готовы посмеяться над пороками и самими собой? Добро пожаловать в театр! Жанр: сатирическая комедия с элементами гротеска. Режиссёр: Анатолий Слюсаренко О театре. Театр «Торикос» — Признанный. Гастролирующий. Награждаемый. 18 российских и международных фестивалей. Десятки городов — от Москвы до Надыма, от Санкт-Петербурга до Севастополя. География зарубежных фестивалей и гастролей у театра достаточно широка: Германия, Франция, Испания, Коста-Рика, Словения и другие страны. Фестивальный триумф — 4 призовых места из 5 на краевом фестивале «Кубань Театральная». Высшее признание — Гран-при за режиссуру, актёрский ансамбль и блестящие роли. 30+ лет в искусстве — с 1989 года мы создаём спектакли, которые прежде всего , театральны. Театр Торикос — это истории о людях, рассказанные языком театра — азартно, страстно и стильно. В ролях: Андрей Новиков, Вера Васильева, Андрей Жанов, Артем Алиев, Владимир Паршенков, Константин Самделов, Василий Слюсаренко, Майя Маслова, Вераслава Хатаева, София Дмитриади, Анатолий Слюсаренко.

🗎 [от 800₽] — Двенадцать месяцев Музыкальная сказка по пьесе С. Маршака Музыка А. Пантыкина Музыкальные номера на стихи В. Дёмина, А. Пантыкина Дирижёр-постановщик, дирижёр записи – заслуженный деятель искусств Краснодарского края Юрий Богатырёв Режиссёр-постановщик, балетмейстер-постановщик – заслуженный деятель искусств Краснодарского края Александр Мацко Художник-сценограф – заслуженный работник культуры Краснодарского края Татьяна Баранова Видеографы – заслуженный работник культуры Краснодарского края Татьяна Баранова, Елена Грицкевич Художник по костюмам – Ирина Долгова Художник по свету – Илья Султанов Звукорежиссёр – Роман Бердник Говорят, будто была девочка, которая видела все двенадцать месяцев сразу…. Была зима. Как-то под вечер злая мачеха приоткрыла дверь, поглядела, как метет вьюга, а потом вернулась к теплой печке и приказала падчерице пойти в заснеженный лес, чтобы отыскать там весенние подснежники… Кроткая падчерица не посмела ослушаться злую мачеху. Вот тут-то ее ждали чудеса, потому что чудо — это сама природа, которая откликается на бескорыстие и доброту, нарушая свои законы, открывая свои тайны. Эта удивительная сказка С. Маршака, написанная 80 лет назад, — о волшебстве, но не каждый может его свершить. Спектакль «Двенадцать месяцев» о том, что для злых, жадных, корыстных и лживых мачехи и дочки «чудо» – это возможность стать богаче, для юной своевластной королевы – прихоть, каприз, а для падчерицы чудо происходит само – все месяцы приходят ей на помощь в новогоднюю ночь, потому что у нее доброе сердце, она честна, душой чувствует лес, слышит его обитателей. И за ее честность, доброту и трудолюбие лес открывает ей свои тайны. Премьера спектакля состоялась 21 декабря 2024 года.

🗎 [от 1600₽] — Что же главное в жизни мужчины и женщины, по каким-то причинам оказавшихся рядом друг с другом? Нужно ли считать их параллельными или антимирами? Или всё-таки единым целым? «Параллели» — короткий и плотный пластический спектакль о близости и различии двух жизней: мужчины и женщины, оказавшихся рядом. Постановка исследует, по каким линиям выстраиваются их отношения — параллельные траектории или пересечения, которые делают их единым целым. В центре — телесная выразительность, музыкальная ткань и минималистичная сценография, которая выстраивает эмоциональные связи без излишних слов. Ключевые художественные характеристики театральный язык: пластика и телесная выразительность; диалог через движение и музыкальные фразы, а не через детерминированный натурализм. режиссура: Алексей Мосолов — режиссёр с ясной пластической интенцией, работающий в тесном контакте с актёрами; спектакль выстроен как сценическая миниатюра. музыка и звук: важная роль фортепианной и акустической линии (Иван Слесарев, Ярослав Овдиенко), звук формирует эмоциональные акценты и ритмику действий. актёрский состав: заслуженный артист Краснодарского края Алексей Мосолов и Алла Мосолова — дуэт, где авторитет и интимность на сцене основаны на взаимном доверии и пластическом взаимодействии. длительность: 1 час 25 минут — компактно, без излишних растяжек. Что ожидать зрителю Нечто между камерной мелодрамой и пластическим эссе: спектакль не даёт все ответы, он предлагает переживание — почувствовать, как двое людей выстраивают или избегают контакта. Подчёркнутая музыкальность и ритм; сцены часто работают как вариации на одну тему отношений. Подойдёт тем, кто ценит работу с телом актёра, минимализм в декорациях и честную эмоциональную подачу без сценического «переслащивания». «Параллели» — это больше, чем спектакль. Это личный опыт, который вы унесете с собой.

🗎 [от 800₽] — По мотивам комедии Карло Гольдони «Слуга двух господ» Перевод Михаила Гальперина Авторы либретто – Владимир Воробьёв, Ким Рыжов Режиссёр-постановщик, балетмейстер-постановщик – заслуженный деятель искусств Кубани Александр Мацко Художник-сценограф – заслуженный работник культуры Кубани Татьяна Баранова Художник по костюмам – Ирина Долгова (Санкт-Петербург) С «Труффальдино» мы отправляемся в Венецию – город любви, романтики и карнавалов. Постановка на музыку Александра Колкера о ловком и обаятельном плуте Труффальдино, который служит двум господам одновременно, наполнена изящным юмором, песнями и зажигательными танцами. Любовные страсти и нити интриг переплетают судьбы главных героев. Это комедия дель арте – комедия масок. Такого спектакля ещё не было в нашем репертуаре. Гротесковое существование открывает для артистов новые грани и возможности проживания ролей. В мюзикле встретятся артисты театра разных поколений: наши звёзды и молодые солисты, которые только начинают свой творческий путь, а у них уже главные роли, – рассказал режиссёр-постановщик и балетмейстер Александр Мацко. Благодаря масштабным декорациям и колоритным костюмам зрители смогут почувствовать дух венецианских улочек и побывать в атмосфере безудержного карнавального веселья. Премьера спектакля в Краснодарском музыкальном театре состоялась 26 июня 2021 года.

🗎 [1600 ₽] — Это должно было стать незабываемой и волшебной встречей Аладдина и Джина с ребятами и девчонками для того, чтобы исполнить их желания! Но по каким-то непредсказуемым обстоятельствам Джина в лампе не оказалось! Поэтому вместе c Аладдином они отправятся на поиски Джина, где по пути им встретится зловещий Джафар, который всеми возможными способами будет пытается завладеть лампой, а смелые защитники будут противостоять этим нападкам. И в итоге защитят лампу и обнаружат джина в самом неожиданном месте. Естественно, это переключение не обойдется без полетов на каршеринговых дорожках самолетах и посещения перевернутой ярмарки, на которой есть абсолютно всё! И конечно в завершении Джин выполнит свое обещание и исполнит желания, абсолютно Всех.

🗎 [от 800₽] — Театр «Торикос» представляет один из своих самых ярких спектаклей в новой редакции! «Единственный наследник» Те, кто спектакль уже видели, будут приятно удивлены новой интерпретацией. Те, кто только слышали о спектакле, получат истинное удовольствие. Снова яркие образы, экспрессивность и театральность художественного языка. Как ни парадоксально, но, у спектакля, созданного в 2021 году — Снова Премьера ! Новый актерский состав, новые костюмы, новая музыка, а значит — новые зрительские эмоции! О чём? Жадность, лицемерие, обман — и всё это под маской благородных намерений. Больной дядюшка, огромное наследство и родственники, готовые на всё, лишь бы заполучить его, даже если придётся забыть о совести. Почему стоит увидеть? Классика с современным звучанием — пьеса Ж.Ф. Реньяра, блистательного современника Мольера, оживает в острой постановке Анатолия Слюсаренко. Смешно, где то печально, а где то даже страшно от человеческих слабостей -в зале то и дело раздаётся смех, но в какой-то момент каждый зритель ловит себя на мысли: «А не про меня ли это?» Герои так убедительно лгут, что начинаешь верить им, пока автор не обнажает их истинную суть. «Над кем смеётесь?..» — вопрос, который витает в воздухе, заставляя задуматься о цене человеческой алчности. Готовы посмеяться над пороками и самими собой? Добро пожаловать в театр! Жанр: сатирическая комедия с элементами гротеска. Режиссёр: Анатолий Слюсаренко О театре. Театр «Торикос» — Признанный. Гастролирующий. Награждаемый. 18 российских и международных фестивалей. Десятки городов — от Москвы до Надыма, от Санкт-Петербурга до Севастополя. География зарубежных фестивалей и гастролей у театра достаточно широка: Германия, Франция, Испания, Коста-Рика, Словения и другие страны. Фестивальный триумф — 4 призовых места из 5 на краевом фестивале «Кубань Театральная». Высшее признание — Гран-при за режиссуру, актёрский ансамбль и блестящие роли. 30+ лет в искусстве — с 1989 года мы создаём спектакли, которые прежде всего , театральны. Театр Торикос — это истории о людях, рассказанные языком театра — азартно, страстно и стильно. В ролях: Андрей Новиков, Вера Васильева, Андрей Жанов, Артем Алиев, Владимир Паршенков, Константин Самделов, Василий Слюсаренко, Майя Маслова, Вераслава Хатаева, София Дмитриади, Анатолий Слюсаренко.

🗎 [от 1600₽] — Что же главное в жизни мужчины и женщины, по каким-то причинам оказавшихся рядом друг с другом? Нужно ли считать их параллельными или антимирами? Или всё-таки единым целым? «Параллели» — короткий и плотный пластический спектакль о близости и различии двух жизней: мужчины и женщины, оказавшихся рядом. Постановка исследует, по каким линиям выстраиваются их отношения — параллельные траектории или пересечения, которые делают их единым целым. В центре — телесная выразительность, музыкальная ткань и минималистичная сценография, которая выстраивает эмоциональные связи без излишних слов. Ключевые художественные характеристики театральный язык: пластика и телесная выразительность; диалог через движение и музыкальные фразы, а не через детерминированный натурализм. режиссура: Алексей Мосолов — режиссёр с ясной пластической интенцией, работающий в тесном контакте с актёрами; спектакль выстроен как сценическая миниатюра. музыка и звук: важная роль фортепианной и акустической линии (Иван Слесарев, Ярослав Овдиенко), звук формирует эмоциональные акценты и ритмику действий. актёрский состав: заслуженный артист Краснодарского края Алексей Мосолов и Алла Мосолова — дуэт, где авторитет и интимность на сцене основаны на взаимном доверии и пластическом взаимодействии. длительность: 1 час 25 минут — компактно, без излишних растяжек. Что ожидать зрителю Нечто между камерной мелодрамой и пластическим эссе: спектакль не даёт все ответы, он предлагает переживание — почувствовать, как двое людей выстраивают или избегают контакта. Подчёркнутая музыкальность и ритм; сцены часто работают как вариации на одну тему отношений. Подойдёт тем, кто ценит работу с телом актёра, минимализм в декорациях и честную эмоциональную подачу без сценического «переслащивания». «Параллели» — это больше, чем спектакль. Это личный опыт, который вы унесете с собой.

🗎 [от 700₽] — «Барбоскины цирк» — интерактивное игровое шоу ростовых кукол по мотивами знаменитого мультфильма. Помимо любимых героев — красотки Розы, храбреца Дружка и умницы Гены — на сцену выйдут и новые персонажи — коты Пушок и Дымок. Новое приключение семьи Барбоскиных рассказывает о цирковом искусстве, семейных ценностях и преодолении неудач. Зрителям предстоит принять непосредственное участие в развитии истории. Вместе с персонажами они поразмышляют о настоящей дружбе и поймут, что только объединившись, можно достичь успеха. Цирковые номера, огромные пневмороботы, спецэффекты, лазерная анимация и иллюзионные трюки — шоу «Барбоскины цирк» увлечёт и маленьких зрителей и их родителей. Шоу создано по лицензии студии анимационного кино «Мельница», телеканал «Россия-1».

🗎 [от 700₽] — Как у нас в деревне, на завалинке... Сидели бабки стареньки? Нет! — Девчушки-хохотушки! Они собравшийся народ потешат: Споют, спляшут, Сказку покажут Про девочку Машу И её братца Ванюшу. Прямо во дворе, на заборе Кукольный театр устроят настоящий Будет вам и лесная чаща, И печка, и речка, И Баба-Яга Костяная Нога В ступе и с помелом. Она в трубе головой застрянет И поделом! Будут дети, и гуси, и поросёнок, И даже коза... Раскрывайте по шире глаза, Развешивайте уши, Чтоб сказку нашу смотреть и слушать. «Гуси-Лебеди» — история, всем знакомая с детства: недоглядела Аленушка братца, ослушалась родительского наказа и похитили коварные Гуси-Лебеди Иванушку! Спектакль погрузит вас в удивительную сказочную историю, полную невероятных событий и важных уроков. Что случается, если не слушать родителей, куда и почему Гуси-Лебеди унесли братца Иванушку и как спастись от самой Бабы Яги? На эти вопросы вам ответят герои представления.

🗎 [от 1400₽] — «Лебединое озеро» — один из самых известных балетов в мире. Пётр Ильич Чайковский написал музыку для балета в 1875 году по заказу дирекции Императорских театров Санкт-Петербурга. Балетмейстером постановки был Вацлав Рейзингер, но его версия балета оказалась неудачной. После смерти Чайковского его брат Модест Ильич немного изменил либретто и передал музыку более талантливым людям. Мариус Петипа и Лев Иванов внесли значительные изменения в постановку, сделав её более глубокой и изящной. Обновлённая версия балета, созданная Петипа и Ивановым, стала классической и вошла в историю мирового балета. Балет состоит из четырёх актов и пролога, музыка написана в традициях русского симфонизма. В ней используются темы любви, предательства и борьбы добра со злом. В балете «Лебединое озеро» рассказывается история принца Зигфрида, который празднует день рождения на берегу озера. Во время праздника принц видит прекрасную девушку-лебедя по имени Одетта. Оказывается, девушка заколдована злым колдуном Ротбартом, и только истинная любовь молодого юноши может снять заклятие. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов).