🗎 [500 ₽] — Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его. Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке. Первые владельцы дворца – представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца. В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина). Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины- конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое. Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком. Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту. Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной. Видеосъемка запрещена.

🗎 [2200 ₽] — Особняк купцов Брусницыных — одна из самых интересных и необычных достопримечательностей Санкт-Петербурга. За фасадом на Кожевенной линии Васильевского острова скрывается прекрасное убранство, выполненное в духе русской эклектики. В 1882 году владельцами особняка стали три сына Брусницына: Николай, Георгий и Александр. В 1884 году братья затеяли перестройку родового гнезда. Для этих целей они наняли архитектора Анатолия Ковшарова, прославившегося своими работами в стиле эклектика. Все уцелевшие интерьеры сделаны именно по его проектам. До наших дней в особняке сохранился великолепный Белый танцевальный зал с богато украшенным потолком, где любителей мистики ждет «зеркало Дракулы», парадная столовая, оформленная в стиле позднего Возрождения, курительная комната в мавританском стиле, гостиная в стиле рококо с уцелевшим штофом конца XIX века, роскошная парадная лестница и воздушный Зимний сад.

🗎 [4500 ₽] — Шедевр классики – спектакль «Лебединое озеро» – это, бесспорно, самая известная в мире балетная постановка. Не только музыка, но и хореография этого балета уже на протяжении долгого времени считается общепризнанным шедевром, одним из ярчайших достижений русской культуры. А Белый Лебедь навсегда останется символом красоты и величия Русского балета. В современном мире, когда многие режиссеры и труппы пытаются видоизменять классические постановки, особую ценность приобретает сохранение традиций, следование канонам, ведь не зря именно аутентичные постановки выдержали проверку временем и на протяжении столетий являются эталоном. Театр русского балета имени Анны Павловой – одна из немногих трупп, которая показывает классическую версию балета, как его задумывали великие хореографы. Сохранение традиций классики – это миссия театра. Великолепные костюмы, красочные и изящные декорации, созданные специалистами высокого уровня. Коллектив профессиональных артистов балета, которые каждый день совершенствуют свое мастерство, занимаются на собственной репетиционной базе театра под руководством известных педагогов. Приходя на спектакль Театра русского балета имени Анны Павловой, зритель может быть уверен, что увидит настоящий классический балет,в исполнении профессионалов, с достойным и впечатляющим оформлением сцены. Без возрастных ограничений.

🗎 [от 799₽] — Обратите внимание! Посещение концерта возможно только при наличии паспорта! Экскурсия по основным парадным залам Таврического дворца входит в стоимость билетов первых трех рядов, начало экскурсии за час до начала концерта. Продолжительность концерта: 2 часа (2 отделения по 50 минут с одним антрактом). Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Историческое пространство Таврического дворца создаёт естественную среду для звучания органа. Просторный купольный зал с колоннадой и лепным декором подчёркивает объём и глубину инструмента, позволяя звуку свободно разворачиваться под сводами. В программе произведения европейской классики разных эпох, сформировавшие органную традицию. От строгой полифонии до масштабных форм — репертуар раскрывает архитектурность и выразительную силу органного звучания. Этот концерт создаст среду, где вы сможете почувствовать торжественный размах органного звучания. Исполнители на 28 мая: Юлия Глазкова (орган) — доцент кафедры органа и клавесина Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова. Проходила стажировку в Университете Искусств Берлина (класс профессора Лео ван Дуселаара). Участвовала в многочисленных мастер-классах и органных академиях в Западной Европе у ведущих профессоров: В. Церера, Л. Ломанна, О. Латри, М. Зандера и многих других. Является лауреатом престижнейших органных конкурсов и фестивалей, среди которых: конкурс органистов им. Букстехуде (Любек, Германия, 2009), ION Musica Sacra (Нюрнберг, Германия, 2009), (Сарагоса, Испания, 2009). В настоящее время Юлия Глазкова является членом жюри международных органных соревнований. Ведёт активную концертную деятельность в России и зарубежных странах (Германия, Нидерланды, Финляндия, Польша, Австрия, Канада). Ольга Попова (саксофон) — доцент Нижегородской государственной консерватории им. М. И. Глинки, руководитель класса саксофона и кафедры деревянных духовых инструментов. Лауреат международных конкурсов в России, Италии, Литве, Украине, Сербии. Окончила Нижегородскую государственную консерваторию им. М.И.Глинки. Является концертмейстером группы саксофонов Нижегородского губернского оркестра — обладателя Гран-при Всероссийских и международных конкурсов. Ведет активную концертную деятельность, а также сотрудничает с оркестром НГАФ им. М.Л. Ростроповича, оркестром Нижегородского театра оперы и балета им. А. С. Пушкина, Вятским симфоническим оркестром им. В.А. Раевского. Программа концерта на 28 мая: Иоганн Себастьян Бах — Прелюдия и фуга до мажор BWV 547 Иоганн Себастьян Бах — Две Хоральная прелюдия «Herr Jesu Christ, dich zu uns wend» («Господи Иисусе Христе, обратись к нам») BWV 655 Франсуа Куперен — Оффертуар из «Приходской мессы» Иоганн Себастьян Бах — «Ариозо» из Концерта № 5 BWV 1056 Жан Филипп Рамо — Тамбурин Иоганн Себастьян Бах — Жан-Мари Лондей — «Jesu meine Freude» из Кантаты BWV 147 Иоганн Себастьян Бах — Сициллиана из Сонаты для флейты No.2 BWV 1031 Леон Боэльманн — Хорал и Менуэт из «Готической сюиты» для органа ор. 25 Иоганн Себастьян Бах — Jesus, bleibet meine Freude («Иисус, моя радость») из Кантаты № 147 Иоганн Себастьян Бах — Piece Прелюдия и фуга до мажор BWV 531 Александр Гильман — Cantilene pastorale Жан Ален — Литании Клод Дебюсси — «Сирингс» Габриэль Форе — «Пробуждение» Op. 7 No. 1 Иоганн Себастьян Бах — Скерцо из Сюиты № 2 си минор BWV 1067 Исполнители на 11 июня: Юлия Глазкова (орган) — доцент кафедры органа и клавесина Санкт Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. Проходила стажировку в Университете Искусств Берлина (класс профессора Лео ван Дуселаара). Участвовала в многочисленных мастер-классах и органных академиях в Западной Европе у ведущих профессоров: В. Церера, Л. Ломанна, О. Латри, М. Зандера и многих других. Является лауреатом престижнейших органных конкурсов и фестивалей, среди которых: конкурс органистов им. Д. Букстехуде (Любек, Германия, 2009), ION Musica Sacra (Нюрнберг, Германия, 2009), (Сарагоса, Испания, 2009). В настоящее время Ю. Глазкова является членом жюри международных органных соревнований. Ведет активную концертную деятельность в России и зарубежных странах (Германия, Нидерланды, Финляндия, Польша, Австрия, Канада). Илья Лиховидов (скрипка) — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова (класс скрипки — засл. арт. РФ доц. А. Н. Андреевой, класс органа доц. Ю. В. Глазковой). Лауреат международных конкурсов: XVIII международный конкурс Grand Misic Art (2025, I премия), Всероссийский конкурс им. Шостаковича (2025, II премия в номинации «Дирижирование»), IV Международный конкурс им. Стравинского (2025, I премия), «Tokyo Spring» (2024, I премия), «Teoricon Music» (2024, I премия), XIII Международный конкурс им. С. И. Савшинского (2024, II премия) и других. Ведет активную концертную деятельность. Программа концерта на 11 июня: И.С. Бах, А. Вивальди, Й.Г. Райнбергер. Исполнитель на 18 июня: Марина Вяйзя (орган) — известная Петербургская органистка, главный органист и художественный руководитель Санкт-Петербургского кафедрального собора Святой Марии. Лауреат и дипломант международных конкурсов, участник европейских мастер-классов таких признанных европейских мастеров, как: Людгер Ломанн, Юн Лауквик, Вольфганг Церер, Питер ван Дейк, Лоренцо Гиельми, Бернардо Фокрулле, Ян Вольвс. Доцент кафедры органа и клавесина Санкт-Петербургской консерватории. Член жюри ряда всероссийских и международных конкурсов органистов, приглашенный артист Мариинского тетра. Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. Член Союза концертных деятелей Санкт-Петербурга. Екатерина Тарасова (скрипка) — выпускница Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского и аспирантуры. Лауреат международных конкурсов. Проходила программу «Artist Certificate» в Университете Северного Техаса (США). Принимала участие в мастер-классах именитых мастеров, участвовала в конкурсах и фестивалях в США, Японии, Италии, России и других странах. Является артистом Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии имени Д.Д. Шостаковича. Ведёт активную концертную деятельность. В программе концерта на 18 июня: И. С. Баха, Г. Ф. Генделя, А. Вивальди, Й.- Г. Райнбергера, Т. Витали. Исполнитель на 25 июня: Егор Колесов (орган) – концертирующий органист, выступающий в католических и лютеранских храмах по всей России и Белоруссии. Выпускник Российской Академии музыки им. Гнесиных. Стажировался у Жана-Поля Имбера, профессора «Schola Cantorum» в Париже. Ведет активную концертную деятельность. Ирина Дуброва (сопрано) – исполнитель-медиевист, солистка ренессансного ансамбля «Vermell», «Gardarica», руководитель ансамбля «Retrouve». Приглашенная участница таких фестивалей, как «Musica Mensurata», «Искусство Добра» и др. Программа на 25 июня: I отделение Agnus Dei из Коронационной мессы KV 317 Laudate Dominum KV 339 Фантазия фа минор, KV 608 Laudamus te из мессы до минор KV 427 Ave verum KV 618 (переложение Ференца Листа для органа) Три церковные сонаты (переложение для органа Зигмунда Сатмари): KV 67 ми бемоль мажор KV 241 соль мажор KV 224 фа-мажор Ария «Parto, Parto» из оперы «Милосердие Тита» KV 621 II отделение Адажио и фуга до минор KV 546 Allegro для клавира g-moll KV 312 Канцона Керубино "Voi che sapete..." из I акта оперы "Женитьба Фигаро" KV 492 Ария Памины из оперы «Волшебная флейта» KV 620 Eine Kleine Nachtmusik I. Allegro Ora pro nobis Deum KV108 Agnus Dei KV 195 Исполнитель на 9 июля: Ольга Котлярова (орган) — одна из известнейших органистов Петербурга, выступающая на лучших концертных площадках России и Европы. В настоящее время является членом союза концертных деятелей Санкт-Петербурга, ведущим мастером сцены ГБУК «Петербург-концерт», членом жюри и председателем комиссий ряда международных конкурсов пианистов и органистов, автор постановок: «Тайны старинного особняка», «Музыкальное путешествие в мир сказок», «Рождественские предания Дома Кочневой» и других. Регулярно выступает на радио и телевидении.

🗎 [1000 ₽] — Фантастическая комедия. По пьесе Наталии Мошиной «К звёздам». Над Землей завис инопланетный корабль. Представители неизвестной цивилизации требуют выдать им для исследования одного представителя человечества — опытный образец. Кто вступает на путь героя: учёный, знаменитый спортсмен, общественный деятель, генерал космических войск? Вовсе нет! Героем оказывается обычный офисный работник с неполным высшим образованием — типичный маленький человек, чья жизнь и чьи достижения кажутся такими незаметными и незначительными. Сможет ли он достойно пройти путь, с чем предстоит ему столкнуться и какие выводы он сделает после произошедшего? Абсурд, ирония, юмор — повествование не превращается в научную фантастику, но при этом затрагивает философские вопросы. В своей новой работе режиссёр предлагает зрителю задуматься о глобальном — о смысле жизни, предназначении человека… Быть может, мы напрасно всё усложняем? И настоящий смысл по своей природе очень прост? «Что в нашей жизни главное — случайное или очень случайное? Когда уже так страшно, что нужно начать смеяться? — говорит режиссёр. — И зачем мы отшучиваемся, когда нечего сказать? Это так просто и так сложно — сказать, например, «я люблю тебя». Идём навстречу звёздам! Режиссёр — Андрей Носков. Художник по свету — Виталий Кучеров. Видеохудожники — Ксения Калинина, Анастасия Андреева. Звукорежиссеры — Виктор Посохин, Алексей Арсеньев.

🗎 [от 800₽] — Впервые Молодежный театр на Фонтанке обратился к творчеству Н.В. Гоголя в 1981 году. Тогда основатель театра Владимир Малыщицкий выпустил спектакль «Ах, Невский, всемогущий Невский». Спустя 30 лет персонажей Гоголя выводит на сцену Молодежного известный театральный режиссер Александр Кладько, давний друг и партнер театра, в 2005 году поставивший здесь спектакль «Старые дома» (по произведению Г. Голубенко, Л. Сущенко, В. Хаита). «Женитьба», написанная 180 лет назад, имеет богатую сценическую биографию. История о нерешительном женихе Подколесине, и столь же нерешительной невесте Агафье Тихоновне, а также Кочкареве, свахе, Яичнице, Анучкине, Жевакине и других – история о типичных обывателях. Александр Кладько перенес проблематику «Женитьбы» в современность, обнаруживая, что инфантильность, страх перед жизнью, нежелание брать на себя ответственность не только не искоренились, а усугубились в ХХI веке. С точки зрения режиссера, прогресс, давая людям огромные возможности, в тот же момент, разобщает людей, забирает главное – живое человеческое общение! Общество потребления теряет способность любить и понимать друг друга, прячась в вымышленном, виртуальном мире. Противопоставление реального мира и мира придуманного отражено и в сценографии спектакля, которая создана с применением компьютерных технологий. Настоящая реальность сложна, тяжела и часто агрессивна. Виртуальный мир разнообразен, ярок и заманчив, тут все проблемы можно решить одним нажатием кнопки. В том числе и проблему одиночества. Но, если реальная жизнь со всеми её сложностями исчезнет, заменится цифрой, что останется?.. Останемся ли мы людьми?.. И останемся ли вообще?..

🗎 [500 ₽] — Спектакль Валерия Фокина о Блаженной Ксении Петербургской, Святой и героине многих легенд «самого умышленного» города в мире, со дня своей премьеры (27 февраля 2009 года) стал одним из самых особых и значительных – как в контексте всего театрального Петербурга, так и в творческой биографии режиссёра. Именно здесь Фокин сценически переосмысливает давно занимающие его петербургские темы в свете душевного преображения маленького человека, борющегося с мороками несчастливой жизни, со страхами и страданиями. Пьеса Вадима Леванова, ставшего уже классиком современной драматургии, обращена к истории реальной женщины, жившей в Петербурге в середине XVIII века, к судьбе Ксении Григорьевны Петровой, которая внезапно лишившись мужа, умершего без покаяния, решила подвигом самоотречения, приняв обличие покойного и продолжив его жизненный путь, отмолить его бессмертную душу. Перед зрителями пройдёт длинная череда людей, встретившихся на своем пути с Ксенией Блаженной в пору её земного бытия и ощутивших её близкое присутствие в самые тяжелые моменты петербургской истории в последующие века. Созданная в 2018 году редакция этого легендарного спектакля, в который наравне с корифеями Николаем Мартоном, Сергеем Паршиным, Галиной Карелиной, теперь вошли молодые артисты театра – Анна Блинова, Николай Белин, Тимур Акшенцев и другие, по-прежнему дарит зрителям сопричастность духовному подвигу героини, даёт нам сегодняшним возможность чуть приблизиться к пониманию самих себя. Как в калейдоскопе на сцене сменяются эпохи, приметы времени – костюмы, речь и манеры. Различные исторические времена жизни общества переплетаются между собой в непреходящей и вечной необходимости обретения духовной правды. Достижение этой цели, по мысли автора спектакля «Блаженная Ксения. История любви», возможно только через подвиг собственного внутреннего преображения. И только с помощью любви!

🗎 [от 3500₽] — Главное: Какими бы сторонами не открывался для нас новый мир Островского в спектакле Юрия Цуркану, неизменной остается мольба о милосердии к его героям. Кто А. Н. Островский – гений русской драматургии. Других мнений не может быть. Он открывал и продолжает открывать нам Россию с её парадоксальными законами жизни. «Не было ни гроша, да вдруг алтын» – одна из самых метафизичных пьес в огромном наследии драматурга. Предложение о ее постановке принадлежит основателю театра им. Миронова народному артисту России Рудольфу Давыдовичу Фурманову. В план театра он включил ее в 2020 году. Ноябрьская премьера театра имени Андрея Миронова 12 и 13 ноября 2022 года символична. Именно 13 ноября 1871 года Островский поставил точку в рукописи и отложил гусиное перо, закончив историю «Утро вечера мудренее». Время шло, драматург изменил и название пьесы, и её смысловой акцент – суть не в том, чтобы не решать сгоряча, а в том, что один человек был беден, как церковная мышь, а потом внезапно разбогател, заполучив желанный алтын! О чем Это история, чарующая слогом, поражающая правдой и мудростью. Это комедия, но в ней смех произрастает из несправедливости жизни и побеждает ее. Это история, переполненная материальными хлопотами с присущим русскому человеку трагизмом. Что скрыто за внешней размеренностью жизни героев Островского? Сколько грехов и страданий, терпения и миролюбия? Историю девушки Насти, живущей в стыде и бедности по вине своего скупого дяди Крутицкого пересказать просто. Другое дело прожить ее… Насте предстоит выйти замуж. Вот только миром правят деньги, и невеста без приданого никому не нужна. Но, может быть, у нее есть шанс? Битва крайностей Объектом исследования Юрия Цуркану становится русский характер с его битвами крайностей. Отношение к деньгам определяет поступки героев, степень их падения в мир скупости, лихоимства и разбоя, с одной стороны, и нищеты и терпимости – с другой. Счастье по-русски, какое оно? Драматизм национального самосознания обостряется в каждом герое с присущей режиссеру Юрию Цуркану тонкостью и глубиной. Его герои Островского добрые, мягкие и мирные на фоне благополучия. Непредсказуемые на фоне страданий и лишений. Когда вдруг от гибели одного человека, всем становится хорошо. Может такое быть у Островского? Для этого надо смотреть спектакль. Иррациональные векторы судьбы «выстреливают» счастливой находкой. Трагикомическое жанровое решение спектакля делает его сценическую природу эмоционально емкой и насыщенной. Участники и создатели: Режиссёр Тонкий режиссёр-постановщик, ученик Г. А. Товстоногова и А.И. Кацмана Юрий Цуркану. На сцене театра им. Миронова идут его лучшие спектакли: «Бег», «Красавец-мужчина», «Дни нашей жизни», «Фальшивая монета», здесь, с лучшими петербургскими артистами, он ставил «Фантазии Фарятьева», «Пучину», «Плоды просвещения». «Не было, ни гроша…» девятая постановке режиссёра на сцене театра им. Миронова. Артисты: Колоритные рельефные персонажи Островского воплощены петербургскими актерами: Сергеем Кузнецовым, Валентиной Паниной, Аркадием Ковалем, Николаем Смирновым, Татьяной Захаровой, Еленой Калининой, Александром Васильевым, Ангелиной Столяровой, Романом Ушаковым, Евгенией Гагариной, Александром Николаенко, Николаем Даниловым. Художники: Сущности их образов дополнены оригинальными деталями, фактурами и расцветками костюмов известной петербургской художницы Ники Велегжаниновой. Среда их обитания граничит с подробным бытом и символизмом в декорационном оформлении Николая Слободяника. За «световые и теневые стороны жизни» персонажей в спектакле отвечает художник по свету Гидал Шугаев. А внутренний мир героев трепещет, плачет и ликует в мелодиях и ритмах композитора Сергея Верховцева. И какими бы сторонами не открывался для нас новый мир Островского в спектакле Юрия Цуркану, неизменной остается мольба о милосердии к его героям.

🗎 [3300 ₽] — Это музыкальный спектакль, где на глазах у зрителей, которые становятся членами жюри кастинга, проходят актеры, певцы и танцоры, стремящиеся попасть в престижный театральный проект. Как и любой конкурс – кастинг наполнен интригами, завистью, дружеской поддержкой, романтикой и взаимопомощью. И чем острее борьба за победу, тем ярче и динамичнее спектакль, в котором звучат хиты русской эстрады последнего десятилетия с реальными историями любви и страсти, представлены невероятные танцевальные номера, оснащенные современными ауди – и визуальными эффектами. Кто одержит победу? Кто станет звездой нового театрального проекта? Решение этих вопросов зависит от мнения режиссера и нашей уважаемой публики. Хореография – Мария Семушина Режиссер – Аркадий Гевондов В программе принимают участие: Екатерина Суворова, Мария Мукупа, Владимир Войнов, Иван Васильев, Илья Троянский, Мария Семушина, Мария Тихонова, Олег Пашати, Александр Вечкунин и др. С антрактом

🗎 [от 590₽] — В нашем проекте участвуют только лучшие девушки-комики Москвы — те, кого вы смотрите по ТВ и на YouTube. Мы гордимся этим и не скрываем составы комиков. У нас только топовые локации: «Руки Вверх! Бар Тверская» — именно здесь снимают шоу «Женский стендап на ТНТ». Не упустите шанс побывать в легендарном месте. Рестобар «Нить» — место с отличной кухней у метро «Пушкинская». Stand-up Патрики — модный стендап-клуб на Патриках. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами. Приходите пораньше, чтобы вкусно поужинать. Бронь столика — только до конца концерта. После концерта вы можете продолжить отдых в баре за барной стойкой. Скидки и акции заведений во время мероприятия не действуют. Время сбора гостей зависит от площадки, но — не менее чем за 30 минут до начала программы. Релиз на мероприятия в Новосибирске. Это шоу уже завоевало сердца зрителей Москвы, Питера и других регионов, пришло время покорять ваш город! Лучшие девушки-комики региона и специальные гостьи из разных уголков России соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, пройтись по нынешним, а также смешно выговориться на наболевшие темы без цензуры. Почти каждый викенд с пятницы по воскресенье вас ждёт медийный хедлайнер из Москвы или Питера, чтобы вы смогли по-настоящему насладиться качественным женским юмором. Продолжительность шоу 80 минут + у вас есть время прийти пораньше, чтобы отдохнуть до начала мероприятия в режиме ресторана. Скидки и акции ресторана во время мероприятия не действуют. Обратите внимание, что столы продаются по местам. Если хотите сидеть без подсадки, нужно выкупать стол целиком. Бронь мест за столом только до конца концерта. Мы в праве отказать в посещении мероприятия лицам в состоянии опьянения без возврата стоимости билетов.

🗎 [от 4100₽] — Вечерне-развлекательное шоу «Тройка» Начало шоу в 20:30, сбор зрителей и ужин в 19:30. Добро пожаловать в легендарный ресторан «Тройка» — одно из самых ярких мест Северной столицы, где встречаются увлекательное шоу, изысканная русская кухня и тёплая атмосфера гостеприимства. С четверга по воскресенье в ресторане проходит вечерне-развлекательная программа, она включает в себя: шоу-варьете в двух отделениях (1 час 15 мин с антрактом), диджея и танцпол (1 час 15 мин с антрактом), ужин. Знаменитое шоу-варьете «Тройка» никого не оставит равнодушным! Вас ждет: современная хореография и стилизованные русские танцы; впечатляющие костюмы и современные сценические технологии; живой вокал и песни, которые знают все — от классических хитов до современных мелодий; программа постоянно меняется, поэтому каждое посещение будет особенным. подарок для гостей ресторана — костюмированное шоу, где каждый сможет облачиться в великолепные наряды эпохи Древней Руси и устроить фотосессию в декорациях боярских палат. Это прекрасная возможность превратить вечер в стильное путешествие во времени и сделать оригинальное фото для соц.сетей. Каждый билет предусматривает всё необходимое для комфортного вечера: билет на шоу, место за столиком и изысканный ужин, состоящий из салата, горячей закуски, основного горячего блюда на выбор, хлебной корзины, десерта и напитков (в некоторые категории билетов входит ужин, состоящий из салата, основного горячего блюда, хлебной корзины, десерта и лимонада). Начало шоу в 20.30, но мы просим гостей приходить не позднее 19.30, так как во время выступления обслуживание официантами приостанавливается. В ресторане действует дресс-код – Cocktail.

🗎 [от 600₽] — Перед вами выступят комики с ТНТ, НТВ, ЖКХ, ВДВ, m&m’s... Регалий предостаточно, кто-то сын маминой подруги, а у кого то грамота за турнир по рыбалке. Сразу предупреждаем, после наших мероприятий у зрителей болит рот от смеха. Извините заранее, пожалуйста. Стильный интерьер — как в гостях у принца, в сочетании с домашней атмосферой, позволят почувствовать себя Королем или Королевой, может Шейхом или Богиней. Мы рады всем! Пудрите носик и блистайте! Фото а-ля миллиардер в кресле — это у нас. Расслабиться помогут классические и авторские коктейли от бармена, роскошная винная карта, качественный алкоголь на любой вкус — чтоб настроение поднялось, а голова не болела. Кухня — праздник для живота, есть Все для Всех. От креветок с авокадо до картошки фри, от борща до груши в глазури, от пузика накушаетесь. Тот случай когда так красиво что есть жалко, но и смотреть долго не получается. Захотелось прикоснуться к культуре?! Тогда бронируйте билеты по ссылке, создадим особенный вечер вместе.

🗎 [от 1000₽] — Джаз-клуб на Невском живет не только актуальными джазовыми музыкантами со всего мира, американцами ли, петербуржцами, выступающими в клубе «Police station». Но также чтит кинокартины, которые — пускай и «легкой джазовой походкой», но пропорхнули по джазменам первых советских лет.