🗎 [от 2500₽] — 18:00 — Фото с артистом 19:00 — Сбор гостей 20:00 — Начало концерта 21:30 — Завершение концерта В цену каждого билета с местом за столом включен ранний вход и фото с артистом. После концерта фото с артистом не осуществляется.

🗎 [от 2200₽] — 20 лет в лучах Славы! Певица Слава (Анастасия Сланевская) — известная и любимая многими артистка, автор и исполнительница песен, актриса, лауреат нескольких музыкальных премий. На сцене она уже более 20 лет (с 2002г). На ее треках выросло целое поколение. Известность к певице Славе пришла после исполнения песни «Люблю или ненавижу». За ней последовали «Попутчица», «Классный», «Одиночество», «Крик души» и другие, ставшие шлягерами треки. За время своей карьеры Слава не раз коллаборировала с такими артистами как: Стас Михайлов, Григорий Лепс, Стас Пьеха, Ирина Аллегрова, Emin и другими. Сейчас артистка с лёгкостью собирает самые крупные концертные площадки страны и постоянно гастролирует по России. Является многократным обладателем таких премий как: «Золотой граммофон», «Песня года», «Шансон года», «Ru. TV», «Муз-ТВ» и др. В 2022 году, в год юбилея творческой карьеры, для своего слушателя певица Слава подготовила программу под названием «Без тебя меня нет», с которой уже побывала во многих городах России. На концертах, вместе с поклонниками своего творчества, артистка исполняет самые любимые хиты, ставшие народными.

🗎 [от 2400₽] — CAGMO представляет концертную программу по мотивам творчества великого композитора — «Саундтреки Эйнауди при свечах» в исполнении струнных и фортепиано. С 23.03.2025 в программу добавлены треки из нового альбома «The Summer Portraits»: Sequence, Pathos. Людовико Эйнауди — знаменитый итальянский композитор и пианист, один из самых выдающихся представителей современной классической музыки и автор саундтреков к таким популярным фильмам, как: «1+1», «Чёрный лебедь», «Это — Англия», «Земля Кочевников» и многим другим. Проникновенная музыка композитора стала неотъемлемой частью сюжета знаменитого французского фильма «1+1» и навсегда влюбила зрителей в его творчество. Атмосферные саундтреки Эйнауди дополнили глубокий смысл кинокартины и сыграли важную роль в мировом признании французского фильма. CAGMO представляет концертную программу с самыми яркими саундтреками знаменитого итальянского композитора — «Саундтреки Эйнауди при свечах». Уникальные симфонические аранжировки композиций в исполнении струнных и фортепиано подарят чувство погружения в атмосферу любимых кинокартин. Новое звучание знаменитых мелодий тронет до глубины души каждого, кто знаком с «1+1» и многими другими популярными фильмами.

🗎 [от 1800₽] — В основном составе концертной программы принимают участие Валерий Ярушин, Николай Кольцов, Сергей Бойко, Василий Курсаков, Александр Акинин, Александр Диксон — экс-артисты легендарных вокально-инструментальных ансамблей: «Ариэль», «Зодчие», «Цветы» «Лейся, песня», «Голубые Гитары», «Красные маки», «Карнавал», «Белый орёл», «Шестеро молодых», «Рок — ателье». Творческий коллектив и программа были созданы в 2004 году. Первые концерты прошли в Австралии в городах Мельбурне и Сиднее, которые произвели фурор среди бывших эмигрантов из СССР. В настоящее время коллектив «Легенды ВИА 70-80-90х» успешно, с аншлагами гастролирует по необъятным просторам бывшего СССР и зарубежья. В программе прозвучат практически все хиты того времени: «Мой адрес — Советский Союз», «Люди встречаются...», «Лишь позавчера нас судьба свела», «Как прекрасен этот мир», «Как упоительны в России вечера», «Кто тебе сказал?», «Старая пластинка», «Прощай», «Ты мне не снишься», «В краю магнолий», «На острове буяне», «Букет», «Спасательный круг», «Горько!», «Порушка-пораня», «Плот», «Звездочка» и многие другие хиты той незабвенной эпохи. Только стоит заиграть «Напиши мне письмо, хоть две строчки всего...», «Ни минуты покоя, ни секунды покоя...», как зрители с первой же фразы поют их вместе с музыкантами. В декабре 2018 года концертная программа феерично провела тур в 8 городах Германии. И снова аншлаги и новые приглашения. 4 апреля 2019 года успех и овации сопровождали программу в Государственном Кремлевском концертном дворце, где она собрала пять тысяч зрителей. Два с лишним часа ретро-шоу! Вы услышите полюбившиеся не одному поколению известнейшие хиты нашей Родины! Вечер с «Легендами ВИА» гарантирует Вам 100% радости и позитива!!!

🗎 [от 1700₽] — «Лебединое озеро» — один из самых известных балетов в мире. Пётр Ильич Чайковский написал музыку для балета в 1875 году по заказу дирекции Императорских театров Санкт-Петербурга. Балетмейстером постановки был Вацлав Рейзингер, но его версия балета оказалась неудачной. После смерти Чайковского его брат Модест Ильич немного изменил либретто и передал музыку более талантливым людям. Мариус Петипа и Лев Иванов внесли значительные изменения в постановку, сделав её более глубокой и изящной. Обновлённая версия балета, созданная Петипа и Ивановым, стала классической и вошла в историю мирового балета. Балет состоит из четырёх актов и пролога, музыка написана в традициях русского симфонизма. В ней используются темы любви, предательства и борьбы добра со злом. В балете «Лебединое озеро» рассказывается история принца Зигфрида, который празднует день рождения на берегу озера. Во время праздника принц видит прекрасную девушку-лебедя по имени Одетта. Оказывается, девушка заколдована злым колдуном Ротбартом, и только истинная любовь молодого юноши может снять заклятие. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов).

🗎 [от 2000₽] — Сильный, дерзкий и настоящий рэп приходит в ваш город! Тони Раут и Гарри Топор — два известных представителя русского хип-хопа, это не просто артисты, это настоящие иконописцы жанра. Их тексты переполнены суровой правдой и жесткими историями, они заставляют нас задумываться о жизни, становлении личности и обществе, показывая «изнанку» мира, в котором мы живем. В рамках большого концертного тура 2024 вы услышите лучшие хиты и новые треки. Тони Раут и Гарри Топор в вашем городе и тебе не стоит это пропускать!

🗎 [от 1900₽] — Продюсерская Компания «Аметист» представляет искрометную комедию по пьесе А. Н. Островского «Не в свои сани не садись»! Неповторимый спектакль яркого режиссёра современности Романа Самгина (любимого ученика Марка Захарова) и прекрасного художника-сценографа Ольги Шагалиной. Образы, созданные Народными артистами России Ириной Муравьевой и Сергеем Никоненко, несут ощущение праздника, любви, честности и справедливости! Игра блестящей молодежи московских театров, музыка, танцы, живое исполнение романсов вовлекают зрителя в море ярких эмоций и дарят прекрасное настроение. Вы на два часа с небольшим окунётесь в чудесный мир поэтики языка русского классического исполнения пьесы Александра Николаевича Островского. «Это сладость, а не язык. Какие словеса! Какие остроумные ходы. Какие фразы, которые даже учить не надо, они запоминаются сами. Пир души — этот Островский. Он очень современный автор. В его пьесах нет ничего такого забытого, сложного, исторического. Это классика на века». И.В. Муравьева В спектакле принимают участие Ирина Муравьёва Борис Шувалов Светлана Чилей Елена Кибалова Александр Коврижных Сергей Кемпо/ Григорий Южаков Дмитрий Оболонков/ Иван Гришенков Продолжительность 2 часа 20 минут с одним антрактом.

🗎 [от 1900₽] — Рlayingtheangel — ослепительно яркая вспышка современной рэп-индустрии. В своем творчестве Юра оборачивает личную философию в умный многоуровневый саунд так, что очертания знакомых вещей и явлений мгновенно расплываются в тумане его гипнотических мелодий. От мрачных петербургских подворотен до ярких китайских карнавалов — во вселенной этих песен найдется место каждому. Рlayingtheangel отправляется в большой концертный тур. Лучшие и новые песни, уникальный вайб духовного единения и дикий слэм — ты вряд ли захочешь это пропустить.

🗎 [от 3500₽] — «В концерте прозвучат ярчайшие песни одноименного альбома, а также любимые слушателями хиты группы» — говорит Хелависа о новой программе. «Мельница» — российская фолк-рок-группа, играет акустическую и электроакустическую музыку. Основана 15 октября 1999 года в Москве. Шесть полноформатных альбомов создали поистине уникальный феномен в фолк музыке и в отечественной музыкальной индустрии в целом. Путь из крошечных клубов до огромных стадионов занял десять лет — тут были и радикальные смены состава, триумфы на радио, признание публики и огромное количество живых концертов. Группе удалось не только изменить отношение аудитории к фолку, но и сделать этот жанр таким популярным, каким мы видим его в России сегодня. Сами участники группы определяют свое творчество как фолк-рок. На альбомах можно услышать и хрустальные арфовые баллады («Сказка о Дьяволе»), и роковые «боевики» («Марсианский Экспресс»), и пьесы с налетом джаза («Ведьма»). Очень внимательный слушатель заметит в звучании Мельницы влияние таких легендарных исполнителей, как Led Zeppelin, Fleetwood Mac, U2, Jefferson Airplane... — и будет прав, поскольку музыканты считают необходимым опираться в творчестве на традицию западной рок-музыки.

🗎 [7000 ₽] — «Комната культуры» — молодая авторская группа из города Барнаула. Солист коллектива Женя Трофимов — финалист телепроекта «Фабрика звёзд» и автор песен многих известных артистов. Их дебютный альбом «Кассета с тремя сторонами» стал открытием в жанре поп-рока и фаворитом цифровых площадок. Песня «Поезда» уже год занимает лидирующие места во всевозможных чартах, а группа на «Яндекс Музыке» набрала больше 5 000 000 прослушиваний, получив звание «Группа года» в 2024 году.

🗎 [от 7000₽] — Заслуженный артист России и автор всенародно любимых хитов SHAMAN представляет грандиозную «Победу!». Так называется новая концертная программа знаменитого певца и большой гастрольный тур, в рамках которого уже запланировано свыше 100 выступлений в различных регионах России, включая города Новороссии. В новую концертную программу, премьера которой состоялась на Красной площади в День российского флага, вошли свежие песни, специально написанные музыкантом для «Победы!», и золотые хиты — «Встанем», «Я русский», «Моя Россия» и другие, уже полюбившиеся миллионам россиян композиции. SHAMAN уверен — «Победа!» станет судьбоносным событием, способным изменить ход истории: «Я хочу вдохновить всю Россию, всех — и в тылу, и на передовой. Мы поедем за ленточку, в зону СВО, к нашим бойцам, к нашим героям. Мы объедем всю нашу необъятную страну. Сделаем всё для победы, а победу — ещё ближе!».

🗎 [от 1600₽] — Театр «Русский Московский балет», художественный руководитель Михаил Михайлов Композитор П.И. Чайковский Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Именно в «Щелкунчике» впервые прозвучал редкий ударный музыкальный инструмент челеста. Балетные пачки, которые мы видим сегодня, были придуманы директором императорских театров Иваном Всеволожским специально для «Щелкунчика». Либретто к балету «Щелкунчик» основано на сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана и было написано Мариусом Петипа и Львом Ивановым. В нём рассказывается история девочки Мари и её брата Фрица, которые получают в подарок от крёстного Дроссельмейера Щелкунчика. В новогоднюю ночь игрушки оживают, и Щелкунчик превращается в принца. Вместе с игрушками он сражается с Мышиным королём и спасает Мари. В оригинальной сказке Гофмана главную героиню зовут Марихен или Мари. Чайковский назвал героиню на русский манер — Машей. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов). Редакция балета: Михаил Михайлов Репетиторы постановщики: Элина Шалина, Антон Шалин Исполнители ведущих партий: Александр Тарасов Надежда Иванова.

🗎 [от 1700₽] — В маленькой деревушке средних веков живет юная Жизель — чистая душой девушка, покоряющая всех своей искренностью и добротой. Она влюблена в Альберта, который представляется ей простым крестьянином. В деревню приезжает Граф с дочерью Батильдой. Во время празднования Вальпургиевой ночи Жизель и Альберт обмениваются обручальными венцами, не подозревая о надвигающейся трагедии. Ночью Батильда раскрывает тайну — Альберт помолвлен с ней и является сыном графа. Жизель, узнав правду о возлюбленном, не в силах пережить предательство и сходит с ума от горя. Её чистая душа не выдерживает удара судьбы, и она умирает. Ночью на кладбище появляются Виллисы — призрачные невесты, умершие до свадьбы. Мирта, главная вилиса, принимает Жизель в свой круг. Альберт, не в силах забыть свою возлюбленную, приходит на могилу Жизели. С первыми лучами рассвета виллисы исчезают. Жизель прощает Альберта и, благословляя его, уходит в мир иной. Её любовь, победившая смерть, оставляет после себя вечный символ всепрощения и истинной преданности.

🗎 [от 2200₽] — Алексей Архиповский — «Паганини русской балалайки». Архиповский желанный гость на самых престижных концертных площадках мира. Ему аплодировали президенты и королевские особы, его выступления принимаются зрителями с восторгом, где бы он не играл — на лужайке Белого Дома или в церковном соборе, на стадионе или камерном концертном зале. Виртуоз попал в российскую книгу рекордов в номинации «Лучший в мире балалаечник». Сам, Алексей считает свой треугольный инструмент кладезем тайн и загадок, подобным загадочной пирамиде Хеопса. Он не устает их разгадывать, а значит — удивлять свою благодарную публику новыми находками и открытиями. «Я не считаю себя балалаечником в общепринятом смысле... И к балалайке я отношусь не как к русскому народному инструменту, а как к инструменту, на котором можно делать все что угодно», — признается исполнитель. Его нередко сравнивают с Паганини или Хендриксом — музыкантами, которые перевернули сознание слушателей, заставив по-новому взглянуть на возможности скрипки и гитары. Архиповский также создал другой стиль игры на балалайке, совмещая аутентичные, гитарные и свои оригинальные приемы извлечения звука с революционным новшеством — «электрификацией» инструмента.