🗎 [от 400₽] — Спектакль рекомендован для зрителей старше 14 лет. Добрая, смешная и трогательная история режиссера Дмитрия Юмашева о двух неразрывно связанных мирах — людей и животных. Автор пьесы Мария Ладо мастерски показала мир людей со всеми его противоречиями, пороками, самопожертвованием, состраданием и верой, просто рассказав о мире животных. Люди часто не замечают своих братьев меньших, которые, порой, оказываются чище и добрее их самих. Это, действительно, очень простая история о сложностях жизни в сегодняшнем мире и умении оставаться Человеком. Обращаем ваше внимание, что спектакль содержит сцены имитации употребления алкоголя, что обусловлено авторской задумкой и режиссёрским решением. Театр предупреждает: алкоголь вредит вашему здоровью.

🗎 [от 3000₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.

🗎 [от 400₽] — О поиске смысла жизни задумывается каждый, но наш герой не просто размышляет. Он погружается в свое сознание, пытаясь в суете повседневных мыслей и событий отыскать тот самый важный смысл своей жизни. И в этих поисках на глазах зрителя разыгрываются мелодраматические, а подчас и трагикомические коллизии. Поймет ли он истинную ценность дружбы, любви, семьи? Или продолжит существовать в своих грезах, обесценивая близких людей? В пьесе «Утиная охота» Александра Вампилова показана трагедия постепенной нравственной деградации личности в атмосфере бездуховности, всеобщего эгоизма и безответственности. Герою предстоит найти ответы и на вопросы — стоит ли бороться с внутренними демонами, искать радость и удовлетворение в праздных удовольствиях? И можно ли отреставрировать когда-то разрушенную и потерянную душу? В 2025 году исполняется 55 лет с первой публикации пьесы «Утиная охота» в альманахе «Ангара». Обращаем ваше внимание, что спектакль содержит сцены имитации употребления алкоголя, что обусловлено авторской задумкой и режиссёрским решением. Театр предупреждает: алкоголь вредит вашему здоровью.

🗎 [2500 ₽] — Жанр постановки удивляет — спектакль-променад (бродилка, квест). Такая форма используется в Русском драматическом театре в первый раз. По замыслу режиссера-постановщика у каждого зрителя будет возможность, словно на машине времени, перенестись внутрь романа. Позволят это сделать несколько театральных локаций, которые расположатся в служебных помещениях театра, — там, куда посторонним вход воспрещен. Именно здесь и развернется действие спектакля. Зрителям предлагается переходить от одной локации к другой, наблюдая за жизнью знакомых героев. Самый обычный дворник, словно только что сошедший со страниц романа, проведет их из современного Улан-Удэ прямо в Петербург XIX века. Он пригласит гостей театра в трактир, где пахнет кислой капустой, солеными огурцами, водкой и где Мармеладов исповедуется Раскольникову. Он проведет их в комнату Катерины Ивановны, куда принесли только что потоптанного лошадью Семена Захаровича. Вместе со всеми он подойдет так близко к двери квартиры Алены Ивановны, что будет слышен последний вскрик убитой старухи-процентщицы. И зритель окажется не столько зрителем, сколько участником театрального действия. Ему отводится своя, задуманная режиссером роль, подчиняющаяся определенным правилам: не выдать героям того, что все мы из современного мира и можем говорить по мобильному телефону и делать селфи. Не задерживаться дольше положенного времени на одной локации и строго следовать указаниям дворника. Не опаздывать на спектакль! Опаздывающие не смогут догнать группу, и им будет предложено посетить спектакль в другое время, ведь машина времени уже отправится в любимый роман — туда, где совершится «Преступление и наказание». Масштабность спектакля впечатляет еще и количеством занятых актёров — практически вся труппа Русского драматического театра. Спектакль «Преступление и наказание» — вошел в Long List Российского национального театрального фестиваля «Золотая маска-2017»

🗎 [400 ₽] — Забавный попугайчик Пай живет в своей клетке и всем доволен. Здесь есть любимая жердочка, зеркальце, вода и еда в любом количестве. В гости к нему иногда прилетает воробей Чирик, вечно голодный и убегающий то от кошек, то от детворы. Несмотря на все уверения Пая о прекрасной и сытой жизни, Чирик ни за что бы не стал жить взаперти. А Пай, хоть и мечтает увидеть своими глазами мир за окном, не может оставить клетку. «Ведь ее обязательно кто-нибудь займет», – думает он. Но однажды его размеренную жизнь нарушает прекрасная Ласточка… «Попугайчик Пай» — это интерактивная, музыкально-танцевальная сказка: ребят ждет веселое и красочное представление, песни на стихи Александра Кузнецова, танцы и игры. Юные зрители будут непосредственно участвовать в спектакле: прогонять кота Крума, бросать вкусные зернышки и во всем помогать Паю, а вместе с героями учиться доброте, дружбе, взаимопомощи и тому, что настоящее приключение начинается с первого шага.

🗎 [от 1400₽] — В своих выступлениях Ольга совмещает женственность и суровость, остро шутит на темы взаимоотношений и говорит без стеснения на любые, даже самые провокационные темы. Билеты уже в продаже! Успейте забронировать свое место в первых рядах.

🗎 [от 400₽] — К 245 -летию создания «пьесы, рассмешившей всех». К 240-летию первой постановки на профессиональной сцене. «Как мысли чёрные к тебе придут, Откупори шампанского бутылку Иль перечти «Женитьбу Фигаро» Александр Пушкин «Моцарт и Сальери». Джаз, Испания… и много страсти. На сцене разыгрывается одна из самых талантливых интриг всех времен. Пьеса была создана еще в XVIII веке, но ее перипетии актуальны и сегодня. В центре событий приключения, происходящие в течение одного «Безумного дня…» в замке графа Альмавивы, где его домоуправитель Фигаро сплетает головокружительную интригу: собственную свадьбу, суд, усыновление, сцены ревности, предательства и, наконец, примирение. Фигаро - авантюрный и предприимчивый человек, ближайший друг и советник графа решает жениться на самой очаровательной девушке Сюзанне, и свадьба должна состояться в тот же Безумный день… В центре сценической версии режиссера-постановщика Юрия Клепикова история любви Фигаро, ловкого пройдохи и плута. Водоворот событий и приключений спектакля происходят под джазовые композиции.

🗎 [от 1000₽] — «О любви четыре истории» — пластический спектакль, который расскажет о судьбе одной женщины, в чьей жизни было много разных эмоций: от надежды и счастья до разочарования и одиночества. Но при любых обстоятельствах в её жизни всегда присутствовала любовь. В истории по мотивам драмы Виктора Розова «Затейник» любовь предстанет нежной, хрупкой и трепетной. Однако, эта хрупкость обманчива, ведь любовь потребует от героев борьбы и ответственности. Один неверный шаг — и три судьбы могут быть сломаны. В этюде по пьесе Михаила Рощина «Валентин и Валентина» любовь будет первой и робкой, она столкнётся с бытовыми и психологическими сложностями, с непониманием родителей, желающих лучшего для своих детей. Смогут ли герои преодолеть все барьеры и построить отношения в такой непростой ситуации? «Дом окнами в поле» - комедия по мнению самого Александра Вампилова, но любовь в ней больше похожа на выяснение отношений. Герои несколько лет не могли признать в себе чувства друг к другу, и вот в последнюю встречу у них есть шанс: оставить всё как есть или отдаться прекрасному чувству. Пьеса «С любимыми не расставайтесь», написанная Александром Володиным, покажет любовь страстную, бушующую, но в то же время хрупкую, и расскажет о ценности настоящих чувств, и о том, как важно беречь тех, кого мы любим. У зрителей будет возможность увидеть этот спектакль в двух разных вариантах, в зависимости от того, кто исполнит важную роль рассказчицы: народная артистка России Нина Константиновна Туманова или молодая актриса Надежда Коковина. Балетмейстер Настасья Воронцова впервые выступит в роли режиссёра-хореографа, возглавив постановку спектакля. Вместей с ней над проектом работает команда студенток ГИТИСа художник-постановщик Зося Манакова и художник по костюмам Анастасия Сокольвак. Спектакль создается при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Российского института театрального искусства.

🗎 [от 1400₽] — Денис Мафик — шансонье, музыкант, автор и исполнитель собственных песен в жанре русский шансон. В начале 2000-х годов, записав в 500 экземплярах сборник из своих лучших песен, Денис разослал его в различные студии, одной из которых была студия «Русский шансон». Там новым исполнителем заинтересовались, и в 2005 году вышел первый профессиональный альбом Мафика «Чики-мони». С 2011-го года Мафик проживает в Москве, активно гастролирует, в 2012 году выходит 6-й альбом Мафика «Босота», на данный момент дискография артиста насчитывает 12 альбомов. Артист регулярно гастролирует по городам России и ближнему зарубежью, выпускает новые альбомы, такие как «Стерео»-2021 года, «Фантом»-2021 года. Сейчас Денис Мафик широко известен, его хиты, такие как: «Зеленая», «Джульетта и вор», «Мерседес», «Красивая», «Тигренок», «Штаны в полосочку», «Бродяги станут королями», «Блатуй», «От Сереги привет-Наговицына», «Вслепую», «Этот трек» у всех на устах, звучат в машинах и на дискотеках! Встречайте! Большой сольный концерт Дениса Мафика! Все хиты!!! Потанцуем вместе! Вас ждут незабываемые впечатления и прекрасное настроение.