🗎 [от 600₽] — Выставка «Фантастические твари» — это популярная выставка экзотических пауков, рептилий и других членистоногих. Эти выставки предлагают возможность увидеть живых «тварюшек», узнать о них и сфотографироваться с ними.

🗎 [от 2000₽] — Легенды нулевых группа «Фактор 2». 25 лет на сцене, десятки хитов и тысячи воспоминаний — это вечер, который перенесёт вас в золотое время молодости. Илья Подстрелов и Андрей Камаев исполнят вживую треки, под которые вы гуляли до утра, влюблялись и пели хором: «Скажи, красавица», «Весна», «Класс, детка, класс», «Казанова» — и многие другие. Приходите, пойте вместе с нами и становитесь частью настоящего праздника. «Фактор-2» — звёзды на расстоянии вытянутой руки! Лучшие хиты, настоящий заряд эмоций и живой контакт с кумирами — такое нельзя пропустить. Приходи! Спой! Вернись в своё время!

🗎 [400 ₽] — Два веселых зайчишки-шалунишки создали свой маленький, но очень уютный «пушистый, хвостатый и длинноухий» театр. Теперь они приезжают к девчонкам и мальчишкам и дают самые веселые представления в городе. И, конечно, показывают ребятам свои любимые сказки. Обязательно про «Красную шапочку» — девочку, которая не испугалась идти одна в лес и там повстречала хитрого и опасного Серого Волка. И про «Мальчика-с-пальчика», который, несмотря на свой рост, готов к большим приключениям и в смелости и смекалке не уступит даже великану. В балаганчике у зайцев ребят ждет интересное интерактивное представление, которое не только познакомит их с настоящим театром и самыми популярными сказками всех времен и народов, но и научит маленьких зрителей доброте, смелости, взаимовыручке и дружбе.

🗎 [400 ₽] — «Приобретение – вина всего; из-за него произвелись дела, которым свет дает название не очень чистых». «Часто сквозь видимый миру смех льются невидимые миру слезы». Н.В. Гоголь «Мертвые души» Режиссёр-постановщик Антон Понаровский, сценограф Алексей Говязин и художник по костюмам Екатерина Груздева предлагают зрителям неожиданный взгляд на классический сюжет, превращая его в захватывающее театральное исследование человеческой души. В центре истории Павел Иванович Чичиков, авантюрист, скупающий «мёртвые души», но за его похождениями скрывается не просто сатира, а мучительный поиск живого среди окаменевших страстей и пороков. Гоголевские персонажи - Манилов, Коробочка, Ноздрёв, Собакевич и Плюшкин - предстают не просто как карикатуры, а как люди, чьи страхи и заблуждения оказываются удивительно современными. Спектакль балансирует между гротеском и психологической глубиной: актёры существуют то в условной эстетике, то в напряжённом реализме. Сценография создаёт миры, отражающие внутреннюю пустоту каждого героя - от воздушных иллюзий Манилова до хаотичного нагромождения вещей Плюшкина. Костюмы, сочетающие исторические мотивы с театральной метафорой, подчёркивают абсурд и трагедию персонажей. «Мёртвые души» — это спектакль не только о прошлом, но и о сегодняшнем дне. О том, как легко потерять себя в погоне за призрачными идеалами, и о том, можно ли ещё услышать голос живой души в шуме современности. Гоголь писал: «Русь, куда ж несёшься ты? Дай ответ! Не даёт ответа...» — мы попытаемся его найти. Спектакль поставлен в рамках Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

🗎 [от 800₽] — В основе спектакля лежит популярный во Франции сюжет о севильском распутнике Дон Жуане. Даже собственный слуга за глаза называет его «величайшим нечестивцем, какого только носила когда-нибудь земля, головорезом, дьяволом, еретиком, не верящим ни в загробную жизнь, ни в святых, ни Бога, ни в чёрта». Но сам Дон Жуан оправдывает свои распутство, разбой и убийства, считая, что «если, все вокруг: высший свет, мужчины, женщины, политики, священнослужители, — позволяют себе лицемерить, то я буду так делать». Как же далеко может зайти человек, охваченный губительной страстью? И осознает ли он, что рабское поклонение неуемным желаниям всегда влечет за собой возмездие? Спектакль идет на бурятском языке с синхронным переводом на русский язык

🗎 [400 ₽] — Внимание! Спектакль рассчитан на маленьких зрителей от 0 до 3-х лет. На данный спектакль мама и малыш проходят по одному билету. Хотите вместе со своим малышом оказаться среди цветных облаков? Кажется, нет человека, который никогда не мечтал бы об этом. Волшебная история «...и полетели!» для самых маленьких зрителей происходит на полянке у домика, в котором живет Облачко. Да-да, прямо на сказочном небе! Двух странствующих мимов — Марселю и Марсо однажды занесло в гости к грустному Облачку. Но уже совсем скоро у Облачка в гостях образуется веселая компания! Барашек Барашуля, петушок Цыпа, сторожевая утка Утя становятся пассажирами воздушного шара, который уносит их в путешествие туда, где в неведомой снежной стране празднуют Новый Год, и Дед Мороз несет малышам подарки. Сказка создана на основе реальной истории, которая когда-то случилась во Франции и вдохновила режиссера Надежду Разуваеву. Когда первая в жизни встреча с театром происходит на облаках, то навсегда остаётся одним из самых счастливых воспоминаний детства!

🗎 [от 800₽] — Герои спектакля, нивхи отправляются на охоту, но во время ночёвки на море из-за шторма они теряют нужный курс и теперь плывут в неведомом направлении... Новое театральное прочтение бессмертного произведения классика —погрузит зрителя в сюжет, пронизанный легендами и мифами северных народов, а также извечным мотивом о человечности и героизме. Спектакль идет на бурятском языке с синхронным переводом на русский язык Источник: burdram.ru

🗎 [от 1000₽] — «О любви четыре истории» — пластический спектакль, который расскажет о судьбе одной женщины, в чьей жизни было много разных эмоций: от надежды и счастья до разочарования и одиночества. Но при любых обстоятельствах в её жизни всегда присутствовала любовь. В истории по мотивам драмы Виктора Розова «Затейник» любовь предстанет нежной, хрупкой и трепетной. Однако, эта хрупкость обманчива, ведь любовь потребует от героев борьбы и ответственности. Один неверный шаг — и три судьбы могут быть сломаны. В этюде по пьесе Михаила Рощина «Валентин и Валентина» любовь будет первой и робкой, она столкнётся с бытовыми и психологическими сложностями, с непониманием родителей, желающих лучшего для своих детей. Смогут ли герои преодолеть все барьеры и построить отношения в такой непростой ситуации? «Дом окнами в поле» - комедия по мнению самого Александра Вампилова, но любовь в ней больше похожа на выяснение отношений. Герои несколько лет не могли признать в себе чувства друг к другу, и вот в последнюю встречу у них есть шанс: оставить всё как есть или отдаться прекрасному чувству. Пьеса «С любимыми не расставайтесь», написанная Александром Володиным, покажет любовь страстную, бушующую, но в то же время хрупкую, и расскажет о ценности настоящих чувств, и о том, как важно беречь тех, кого мы любим. У зрителей будет возможность увидеть этот спектакль в двух разных вариантах, в зависимости от того, кто исполнит важную роль рассказчицы: народная артистка России Нина Константиновна Туманова или молодая актриса Надежда Коковина. Балетмейстер Настасья Воронцова впервые выступит в роли режиссёра-хореографа, возглавив постановку спектакля. Вместей с ней над проектом работает команда студенток ГИТИСа художник-постановщик Зося Манакова и художник по костюмам Анастасия Сокольвак. Спектакль создается при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Российского института театрального искусства.

🗎 [от 400₽] — Классическая комедия в постановке молодого режиссёра Дмитрия Матыкина рассказывает о похождениях молодого талантливого человека, который, используя пороки и слабости людей, пытается проникнуть в высшее общество. «Чем в люди выходят? Не все делами, чаще разговором. Мы в Москве любим поговорить… Я сумею подделаться и к тузам и найду себе покровительство, вот вы увидите. Глупо их раздражать – им надо льстить грубо, беспардонно. Вот и весь секрет успеха. Я начну с неважных лиц…, а потом заберусь и повыше…», – говорит главный герой пьесы Островского Егор Глумов. – Классика всегда актуальна. Есть текст великого писателя, написанный в том далеком времени, а мы попытаемся перекинуть некий мостик в современную жизнь. То, что молодежь воспринимает этот текст иначе, я замечаю, работая с молодыми артистами, и отталкиваюсь от их понимания, задора и энергии. Наше прочтение Островского — с юмором и легкомыслием, адресовано всем, независимо от возраста, – говорит режиссер спектакля Дмитрий Матыкин.