🗎 [от 300₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Семён Злотников Спектакль «Пришёл мужчина к женщине» Она – одинокая телефонистка, которая скучает в квартире нового жилого дома. Он – мужчина в самом расцвете сил и лет, не менее одинокий фармацевт. Оба уже давно мечтают найти родную душу и заполнить внутреннюю пустоту. Случайная встреча изменит их жизнь...?Перед зрителями развернется история двух людей, которые делают неловкие, несмелые, наивные и смешные попытки обрести друг друга. Всего за несколько часов общения они готовы пройти все этапы романтических отношений... Но хватит ли у них сил и терпения для того, чтобы никогда больше не расставаться?... ?Трогательную историю, сдобренную пронзительным лиризмом, тонким юмором и нежной грустью разыграют артисты Олеся Казанцева и Владислав Хрусталев. Премьера состоялась 4 марта 2015 года.

🗎 [от 600₽] — Абонемент № 6 «История одного композитора» (сезон 2025/26) В программе: Чайковский. Симфония № 1 (2 и 3 части) Верди. Увертюра к опере «Набукко» Моцарт. Увертюра к опере «Дон Жуан» Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»

🗎 [от 600₽] — Абонемент № 7 «Университетский проспект» (сезон 2025/26) Исполнители: Томский Академический Симфонический Оркестр Художественный руководитель — народный артист РФ Владимир Понькин Главный дирижер — Игорь Берендеев Дирижер — Владимир Дорохов

🗎 [1000 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему» – все мы чуть ли не со школьной скамьи знаем эту формулу Льва Толстого. До поры до времени семья общественного деятеля Георгия Стибелева была образцовой: делающий успешную карьеру муж, красавица и умница жена, милые ребятишки… Что же разрушило эту идиллию? Почему добропорядочная жена и мать вдруг превратилась в современную Мессалину и пустилась «во все тяжкие»? Что это – месть мужу за несправедливые обвинения в измене или вдруг открывшееся стремление испытать жизнь во всей ее полноте? Постановочная труппа Томского театра драмы ставит перед зрителем один из вечно актуальных вопросов человечества: как найти цель жизни и жить с ощущением наполненности, не теряя нравственной чистоты.

🗎 [от 6000₽] — Новые гастрольные концерты Шоу «Уральские Пельмени»! Для кого-то — это очередная встреча со старыми друзьями. Для кого-то — первая возможность увидеть любимых артистов не только на экране телевизора. Главное, что абсолютно всем этот вечер подарит отличное настроение! Специально к каждому гастрольному туру артисты составляют совершенно новую программу из свежих номеров, еще не показанных в эфире. Добрый семейный юмор, запоминающиеся герои миниатюр и весёлые взаимодействия с залом ждут всех зрителей.

🗎 [1000 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Джеймс Паркер уже отчаялся отыскать свою вторую половинку. Ему всё время встречаются женщины, которые заставляют его страдать. Вот и Милен Брукс эксцентрична, своенравна и непредсказуема. Строить с ней отношения всё равно, что жить на краю вулкана. Кажется… Милен и есть та единственная, с которой Джеймс будет счастлив. Неожиданные сюжетные повороты, остроумные диалоги, темпераментные и непредсказуемые персонажи — всё это в лирической комедии «Может быть, когда-нибудь»

🗎 [350 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Николай Носов Невероятные путешествия по выдуманным мирам Режиссер-постановщик Евгения Мальгавко Художник-постановщик Денис Бабенко «Взрослые часто не понимают детей, потому что видят мир не таким, каким видят его дети», писал Николай Носов. Читая его мудрые и весёлые рассказы, кажется, что писателю удалось невероятное – сохранить в себе детское восприятие мира. Его герои – обыкновенные девчонки и мальчишки, с любопытством постигающие окружающий мир. Они постоянно что-то придумывают и изобретают и, конечно же, иногда проказничают. Именно поэтому современные ребятишки читают произведения Носова с таким же интересом, как в своё время читали это их мамы и папы, бабушки и дедушки. Мишутка и Стасик, герои спектакля «Фантазеры», очень любят сочинять и выдумывать. Казалось бы, что в этом особенного? Вот и их приятелю Игорю кажется, что сочинить небывальщину очень просто. Но только выясняется, что выдумка выдумке рознь. Особенно если из-за сочиненной тобой истории мама накажет маленькую сестрёнку. Рассказы Носова не только будят детскую фантазию, но и помогают ребятишкам понять, как устроен мир, что такое настоящая дружба и справедливость и чем хорошие поступки отличаются от плохих. Действующие лица и исполнители: Игорь – Александр Горяинов Мишутка – Дмитрий Янин Ира – Екатерина Дружкова Мама – Аделина Бухвалова Стасик – Дмитрий Упольников Премьера состоялась 21 декабря 2019 года Продолжительность: 45 минут, без антракта

🗎 [от 1600₽] — В 1877 году в московском Большом театре был впервые поставлен хореографический спектакль московского балетмейстера Рейзингера, который на текущий момент известен каждому. Несмотря на то, что первая постановка фактически провалилась, но именно так появился балет «Лебединое озеро». С тех пор так или иначе, но история мировой хореографии связана с волшебной «средневековой» сказкой о заколдованной девушке, влюбленном принце и злом волшебнике. Считается, что композитор был вдохновлен своим посещением Баварии, где увидел знаменитый Нойшванштайн — «лебединый замок» короля Людвига Второго. До сих пор декорации к классическим постановкам зачастую изображают готический замок в горах. А поводом для создания бессмертной партитуры стал заказ Московской дирекции Императорских театров. Второе рождение балета произошло в 1895 году в Петербурге. На этот раз музыка попала в талантливые руки — за балет взялись два выдающихся балетмейстера Императорских театров Мариус Петипа и Лев Иванов. «Лебединое озеро» выдержало проверку временем. Этот балет, вечно востребованный, вечно изменчивый и вечно прекрасный, и есть само время. Музыка Чайковского, как и метафорическая схватка добра и зла — не только приманка для широкой публики, но и объект пристального интереса историков искусства: о балете написаны толстые тома. Это социальный феномен, вышедший далеко за рамки чистой театральности. Символ и модель. Образец для восторженного подражания и предмет авангардного оспаривания. И великая гуманистическая идея: любовь сильнее смерти. Национальный Классический Балет является известным и высокопрофессиональным коллективом, ведущим свое существование с 2010 года. Руководитель Анна Нехлюдова. В целях поддержания авторитетной позиции в профильной сфере мы уделяем особое внимание вопросам собственного развития, узнаваемости бренда и предпринимаем все возможные усилия для популяризации русского хореографического искусства в России. Театр является хранителем классического наследия русской школы хореографии. В репертуар Театра входят все классические хореографические спектакли, составляющие Золотой фонд Мирового балета. Театр идет в ногу со временем, постоянно расширяя свой репертуар, совершенствуя творческую составляющую процесса. Одна из приоритетных задач Театра — подготовка и показ зрителю новых хореографических постановок, используя инновационные технические решения в световом и техническом оформлении спектаклей. Театр сотрудничает как с известными, так и с молодыми балетмейстерами, приглашает к участию в спектаклях звезд балета. Уделяется пристальное внимание качеству декораций и костюмов для создания необходимой зрителю атмосферы погружения в сказочное действо, при этом сохраняя традиции классического балетного спектакля. Выступления театра пользуются неизменным успехом не только в России, но и далеко за ее пределами. Нехлюдова Анна (с 2020 г. Валевская А.) — Художественный руководитель Театра «НКБ», Выпускница Московской Академии хореографии при Большом Театре по классу хореографии. Закончила Московскую Академию хореографии в 1994. Работала в Большом театре России, в большом Кремлевском театре. С 1998 г. работала в театре легендарного танцовщика Сергея Радченко. Солистка балета, исполнительница партий: Мирта в балет «Жизель», Фея Сирени в балет «Спящая красавица», Гамзатти в балете «Баядерка». Рок в балете «Кармен», и других балетах. Закончила педагогическое отделение в Московской Академии хореографии по специальностям педагог репетитор и менеджер исполнительских искусств. С 2005 г. по совместительству работала солисткой балета и педагогом репетитором у С. Радченко. С 2010 г. Организовала театр Национальный Классический балет За время своей работы сотрудничала: Фирма — эксперт по пошиву одежды и обуви для танцев «Grishko» — рекламные проекты. «Мосфильм» — ведущее предприятие киноиндустрии в России — съемки в кино и художественных проектах. Множество интервью и конференций для радио и телевидения ведущих каналов России. Принимала участие в организации проекта «Летние балетные сезоны» в Москве. Купить билеты на балет «Лебединое озеро» в Томской филармонии можно на Ticketland.

🗎 [от 300₽] — Иван Алифанов Однажды в Сицилии Итальянская комедия с русской поэзией и французскими круассанами Режиссер-постановщик Владислав Хрусталёв Художник-постановщик Виктор Акимов Два молодых итальянца, Лоренцо и Фабрицио — старые друзья и полные противоположности. Фабрицио — верный муж, Лоренцо — шалопай, который из-за своего легкомысленного характера то и дело попадает в сложные ситуации. Однажды, чтобы прекратить надоевший ему роман по переписке, Лоренцо отправляет девушке по имени Коломбина фотографию Фабрицио. Парень рассчитывал, что внешность ботаника отпугнет ее. Но просчитался! Коломбине очень понравился Фабрицио, она захотела с ним встретиться и вот-вот нагрянет в гости. Положение осложняется тем, что виртуальная знакомая — сестра сицилийского мафиози, и ее брат безжалостно отомстит любому, кто обидит девушку. И теперь двух молодых приятелей могут спасти только ум, находчивость и изворотливость. Пьеса современного российского драматурга Ивана Алифанова написана в духе лучших итальянских комедий, которые зрители любят за головокружительный сюжет, остроумные диалоги и, конечно же, за темпераментных и обаятельных персонажей. Действующие лица и исполнители: Фабрицио — Данила Дейкун Паолина — Татьяна Тёмная Лоренцо — Антон Антонов Джулия — Елизавета Хрусталёва Коломбина — Елена Дзюба Бьянка — Екатерина Дружкова Сюзанна — Екатерина Мельдер Марчелло — Виталий Огарь Квартет «Крестная мать» — Александр Горяинов, Кирилл Бакулин, Олеся Казанцева, Борис Еремеев. Премьера состоялась 31.12.2019 года

🗎 [от 1500₽] — Уважаемые поклонники творчества легендарного Вокально-инструментального ансамбля «Синяя птица»! Жителям вашего города, ВИА «Синяя птица» подготовил неповторимый и полный приятных сюрпризов праздник песни! Уйти с головой в атмосферу золотых 70-80-х, услышать новые песни, насладиться любимыми хитами ансамбля и вернуться назад полными свежих сил и энергии, вас приглашает легендарный ВИА «Синяя птица» О коллективе: В октябре 1975 года, в стенах Куйбышевской областной филармонии, началась творческая деятельность легендарного ВИА «Синяя Птица», пожалуй, самого известного музыкального проекта, рожденного на Самарской земле. Коллектив подарил огромной армии своих поклонников ставшие бессмертными хиты «Ты мне не снишься», «Клен», «Горько» «Моя любовь жива» «В море ходят пароходы», «Я иду тебе навстречу «Так вот какая ты», «Белый теплоход» и многие другие. Творчество коллектива не оставляет равнодушными ни поклонников с большим стажем, ни постоянно вливающихся в их ряды молодых зрителей. Трудно переоценить вклад «Синей птицы» в историю поп-музыки — многие её композиции стали поистине народными. Коллектив ведет активную гастрольную деятельность в России и зарубежье, становится лауреатом всероссийских и международных фестивалей, принимает участие в культурной программе Олимпиады в Сочи. В сентябре 2018 года, на родине «Синей птицы» в Самаре, был открыт первый в России памятник песне — легендарному хиту ансамбля «Клён». Алексей Комаров — художественный руководитель, ударные, вокал Валентин Барков — бас гитара, вокал Ольга Максимова — клавишные, вокал Алексей Зорин — гитара, вокал Сергей Лелявин — лидер гитара, вокал Роберт Болотный — основатель ансамбля, продюсер

🗎 [900 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Жан-Поль Сартр Экзистенциальный хоррор Журналист Гарсен, богатая красавица Эстель и скромная почтовая служащая Инес оказываются в загадочной гостинице, в комнате, из которой они не могут выйти. Раньше они никогда не встречались друг с другом, так почему же они заперты вместе, и что их ждет дальше? У каждого из героев есть свой «скелет в шкафу», и, возможно, если они расскажут о своих неблаговидных поступках, их участь изменится.

🗎 [от 2400₽] — Концертная программа «Россия у нас одна» – это музыкальное посвящение великой истории, духовной силе и культурному наследию нашей Родины. Через мощное звучание хоровой музыки зритель погружается в атмосферу любви к Отечеству, памяти о подвигах предков и веры, которая на протяжении веков объединяет наш народ. Каждое произведение – это молитва, благодарность и признание в любви нашей земле, её людям и её судьбе. Голоса хора, соединяясь в едином звучании, словно отражают многоголосие самой России: сильной, стойкой и единой. Пусть музыка, которую мы вместе с вами споем на концерте, станет напоминанием о том, что Россия у нас одна – и её сила в её народе, её вере и её культуре.

🗎 [от 1400₽] — Театр Классического балета «Бенефис». Балет «Щелкунчик». Композитор П.И. Чайковский. Исполнители ведущих партий: Александр Тарасов, Надежда Иванова. Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Именно в «Щелкунчике» впервые прозвучал редкий ударный музыкальный инструмент челеста. Балетные пачки, которые мы видим сегодня, были придуманы директором императорских театров Иваном Всеволожским специально для «Щелкунчика». Либретто к балету «Щелкунчик» основано на сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана и было написано Мариусом Петипа и Львом Ивановым. В нём рассказывается история девочки Мари и её брата Фрица, которые получают в подарок от крёстного Дроссельмейера Щелкунчика. В новогоднюю ночь игрушки оживают, и Щелкунчик превращается в принца. Вместе с игрушками он сражается с Мышиным королём и спасает Мари. В оригинальной сказке Гофмана главную героиню зовут Марихен или Мари. Чайковский назвал героиню на русский манер — Машей. Продолжительность балета: 2 часа с одним антрактом.

🗎 [от 2200₽] — Заслуженный артист России Валерий Сёмин — выдающийся деятель российской народной культуры, пропагандист русских песен и народных инструментов, создатель и художественный руководитель группы «Белый день». Баянист, объединяющий вокруг баяна профессионалов и любителей-музыкантов разных национальностей и культур. Постоянный соведущий-баянист популярной теле-программы Михаила Евдокимова «С лёгким паром!», теле и радио-ведущий, композитор, аранжировщик, киноактёр. Валерий Сёмин — это человек-праздник. Артист, обладающий мощной энергетикой и харизмой, который заводит абсолютно любую аудиторию с пол-оборота. В репертуаре более 500 песен и инструментальных произведений. Это авторские песни и композиции, а также песни советского периода, застольные, комсомольские, военные, песни из кинофильмов и мультфильмов, популярные зарубежные мелодии, музыка народов мира, вальсы, танго, фокстроты и т.д. Наличие такого богатого репертуара позволяет составить концертные программы к любому календарному празднику, начиная с Нового года (далее 23 февраля, 8 марта, 9 мая, День матери, День пожилого человека и т.д.) и заканчивая профессиональными праздничными датами (Дни металлурга, строителя, железнодорожника, сельского хозяйства и т.д.), а также к любому домашнему торжеству или юбилею в кругу близких и друзей. Валерий Сёмин первый из музыкантов-народников, кто в начале 90-х годов придумал и осуществил уникальный инструментальный проект «Балалайка in Rock», в котором на русских народных инструментах исполнялась классика мировой поп и рок-музыки «Битлз», «Дип Пёрпл», «Металлика» и т.д. Творческая биография музыканта богата и многогранна. Все концерты Валерия Сёмина проходят в тёплой, дружеской атмосфере на разных площадках нашей страны, начиная с сельского Дома культуры и заканчивая сценой Государственного Кремлёвского Дворца, на которой в мае 2016 года артист отметил в кругу друзей свой 50-летний юбилей. Преданность русской народной культуре, безграничная любовь к песням, национальным инструментам, богатейший опыт работы, профессионализм — всё это грани одного таланта, имя которому Валерий Сёмин.

🗎 [от 2100₽] — Сольный концерт заслуженного артиста России Алексея Глызина с новой концертной программой. В программе прозвучат лучшие хиты, среди которых — «Ты не ангел», «Зимний сад», «Поздний вечер в Сорренто», «Письма издалека», «То ли воля, то ли не воля» и новые композиции. Зрителей ожидает большая программа, живой звук и великолепное выступление профессионального музыканта. Билет на концерт Алексея Глызина может стать прекрасным подарком для ценителей его творчества и любителей добрых и вдохновляющих песен.

🗎 [от 700₽] — Исполнители: Мария Блажевич (орган) Абонемент № 15 «Орган для всех» (сезон 2025/26) В программе: Карли. Pardonne-moi ce caprice (Заставка «Кинопанорамы») Никитин-Мориа. Под музыку Вивальди Вивальди. Концерт «Весна» из цикла «Времена года» (I часть) Рамирес-Мориа. «Жаворонок» (заставка из программы «В мире животных») из кантаты «Рождество» Мориа. В духе Фигаро Моцарт. Увертюра к опере «Свадьба Фигаро» Россини. Каватина Фигаро из оперы «Севильский цирюльник» Роллан. Токката из репертуара оркестра П. Мориа Бах. Токката и фуга ре минор BWV 565 Мориа. Менуэт Моцарт. «Маленькая ночная серенада» (I часть) Захир. El bimbo, из репертуара оркестра П. Мориа