🗎 [от 2500₽] — DS Crew представляют своё новое шоу «Второй сольный концерт». «DS Crew» — новое слово в мире танцев! Стильные номера и завораживающая хореография, инновационные световые и звуковые эффекты, эксклюзивные визуальные решения, расширяющие границы сознания. Став победителями телевизионного проекта «Новые танцы на ТНТ», они моментально влюбили в себя миллионы россиян! Синхронная плавность движений гипнотизирует и вдохновляет, заставляя поклонников снова и снова пересматривать выступления этой невероятной танцевальной команды. За прошедший год DS Crew в рамках своего первого гастрольного тура выступили более чем в ста городах России и ближнего зарубежья, а число посетивших их концерты зрителей перевалило отметку в 100.000 человек. В 2025 году DS Crew подготовили для своих поклонников премьеру — шоу-спектакль «Второй сольный концерт» и анонсировали большой гастрольный тур. Уникальная хореография от художественного руководителя и фронтмена команды Дмитрия Ваганова, абсолютно новые номера, увидеть которые можно только на сольном концерте, и нетривиальные режиссерские ходы от именитого постановщика Алексея Карпенко — в этом шоу команда профессионалов собрала все то, за что вы так любите DS Crew, и даже немного больше… Лучшие места достаются первым!

🗎 [от 1500₽] — В ролях: Народная артистка РФ Татьяна Васильева Заслуженная артистка РФ Олеся Железняк Заслуженная артистка РФ Татьяна Орлова Режиссёр: Эдуард Радзюкевич Автор пьесы: Ольга Степнова Волею судеб три абсолютно разные женщины оказываются в одно время в одном месте: Марта — добросовестная учительница, выгоревшая на работе; Эмма — взбалмошная и непредсказуемая, хозяйка модного магазина; Рита — усталая, но преданная своей профессии, врач скорой помощи. Героини спектакля отчаянно стремятся изменить свою жизнь и стать хоть немного счастливее! Удастся ли им это? Ведь повседневные заботы и нерешённые проблемы постоянно возвращают их в реальность? И так ли неудачны их судьбы, как они думают? Увлекательный, полный комичных ситуаций и искренних диалогов спектакль поднимает важные вопросы — о дружбе, самореализации, принятии себя и поиске истинного счастья. Вас ждёт потрясающая актёрская игра, неожиданные повороты и финал, который обязательно заставит задуматься о собственных жизненных приоритетах! Без антракта.

🗎 [от 500₽] — Лауреат международных конкурсов Владимир Королевский Ведущий концерта – Геннадий Шляхов Прелюдия, фуга, пассакалья, ричеркар, соната — музыкальное искусство изобилует множеством страшных и не всегда понятных большинству просвещенных любителей слов. Но бояться не надо — надо уметь правильно готовить. Слушателю — правильно готовить себя к посещению концерта: принимать за истину тот факт, что музыка обращается напрямую к душе и совершенно не важно, есть или нет представления о внутреннем устройстве произведения. Музыканту — правильно готовить программу к исполнению на сцене. Так же, как неправильно приготовленная рыба-фугу может быть ядовитой, неверно приготовленная программа может переутомить всех присутствующих. «Искусство готовить фугу» — программа, приготовленная во всех отношениях правильно. Она посвящена главному жанру органной музыки — фуге, название которого происходит от латинского «бежать, убегать» и обозначает движение («бег») разных независимых друг от друга голосов. Слушатели узнАют: как готовил фугу великий Бах и насколько он изменил рецепты, доставшиеся ему от предшественников; как фамилия «Бах» сама превратилась в фугу с лёгкой руки венгерского композитора Листа; как искусно фуга умеет прятаться и выдавать себя за другие музыкальные жанры. Самое главное, что «меню» программы будет состоять из проверенных временем шедевров: в отличие от ресторана, в музыке именно так — от времени «блюда» музыкальной кухни становятся зачастую только лучше и у них нет срока годности, они вечны.

🗎 [от 2000₽] — Премьера первой советской рок-оперы «Орфей и Эвридика» состоялась 20 июня 1975года в Ленинграде в исполнении популярного ВИА «Поющие гитары». Режиссер Марк Розовский, художник Алла Коженкова. Исполнителями главных партий были Альберт Асадуллин и Ирина Понаровская. «Орфей и Эвридика» стала настоящим прорывом в запрещенном «непартийном» жанре «рок». Поэтому авторам пришлось прибегнуть к хитрости и сменить название жанра на зонг-оперу. Премьера спектакля была оглушительной. Рок-опера стала культурной бомбой, которая взорвалась по всей стране и стимулировала развитие и популяризацию рок-культуры. Это было неким ответом на явление шедевра Э.Л. Уэббера «Иисус Xристос-суперзвезда». Санкт-Петербургский театр Рок-опера является тем самым театром, который был создан на базе ВИА «Поющие гитары», и в октябре 1999года на сцене Открытого театра СПб (ДК имени Ленсовета)состоялась премьера новой версии рок-оперы «Орфей и Эвридика» в постановке з.д.и.РФ Владимира Подгородинского. Каждая из постановок была абсолютно новым прочтением произведения, актуальным для своего времени. В 2003году спектакль был внесен в «Книгу рекордов Гиннесса» в пяти номинациях, в том числе, как музыкальный спектакль, прошедший 2350 раза. З.А. России Богдан Вивчаровский, как бессменный исполнитель партии Xарона. Сегодня настало время для третьей версии легендарной рок-оперы, премьера которой должна ознаменовать начало нового этапа театра. Специально для новой версии спектакля, театр пригласил команду постановщиков самых популярных российских мюзиклов. Eё возглавил режиссер-постановщик Борис Малевский, который разработал новую версию легендарной рок-оперы, действие которой развернется в Царстве мертвых, как и в оригинальном мифе. «Орфей и Эвридика» — это история жертвенной любви, сила которой способна противостоять даже смерти. История об измене и предательстве. История об искушении славой и истинном творчестве. История о том, как неожиданный успех может сломить настоящий талант и разрушить его. История бренности человеческого бытия и о великой силе духа, о надежде и вере в прекрасное. Hовая музыкальная версия создана в разных стилистических направлениях современного рока. Аранжировщик Роман Hикитин и музыкальный руководитель Александра Серпенева придали произведению новое звучание. Яркие пластические решения созданы хореографом Сергеем Худяковым. Более 50 стильных костюмов, разработанных обладателем трех премий «Золотая маска» художником Сергеем Илларионовым,а также декорации, погружающие в таинственную атмосферу реки Стикс в Царстве мертвых, световые и видео эффекты, лазеры и даже видео-мэппинг от видеографа Игоря Домашкевича на обнаженных телах. Музыка — Александр Журбин. Либретто — Юрий Димитрин. Режиссер-постановщик — Борис Малевский. Xудожник — Сергей Илларионов. Музыкальная аранжировка — Роман Hикитин. Музыкальный руководитель — Александра Серпенева. Xореограф — Сергей Xудяков.

🗎 [от 800₽] — «Нальмэс» — это Государственный академический ансамбль народного танца Адыгеи. Он был основан в 1936 году, многие годы является визитной карточкой Адыгеи и представляет Россию на многих мировых сценах. Концерт ансамбля «Нальмэс» — это красочное и зрелищное событие, которое подарит зрителям незабываемые впечатления. Ансамбль представляет красоту и своеобразие адыгского танца, отражающего энергию народа, его стремление к свободе и силу духа. Репертуар ансамбля состоит из самобытных народных танцев , трюков и музыки, а высокое исполнительское мастерство более 60 артистов на сцене, их великолепные костюмы и композиции в исполнении национального оркестра захватывают зрителей с первого номера и держат до самого финала.

🗎 [от 2500₽] — В новом шоу «Навсегда» Полина представит новую временную историю своей жизни, с самыми яркими ее моментами, запечатленными в невероятных инсталляциях, с космическим светом и масштабным живым звуком. Это будет показано через череду песен, отражающих разные периоды ее творчества. В шоу войдут как песни из нового, долгожданного альбома, так и уже полюбившиеся слушателям хиты в новом звучании. На два часа зритель попадет под купол не только музыки и жизни, а также проникнет в закулисье артиста! Каждый сможет почувствовать себя частью этого грандиозного шоу. В жизни каждого из нас есть то, что проносится через годы, и остается в сердце. Любовь и радость, чувства и впечатления, мгновения и моменты. Из каждого периода жизни мы уносим с собой самое главное, что сердце запомнит навсегда.

🗎 [от 3500₽] — Ани Лорак презентует эксклюзивную концертную программу в Сочи! 16 февраля поп-дива Ани Лорак выступит на сцене одного из самых живописных концертных залов — Red Arena. Ани Лорак — одна из самых выдающихся певиц современности, обладающая сильнейшим голосом диапазоном в 4,5 октавы. Ее ослепительная красота, блистательные образы, мощная энергетика и харизма покорили миллионы сердец по всему миру. Новая программа — настоящее музыкальное таинство, которое погрузит вас в волшебную атмосферу гармонии, даст возможность побыть наедине с собой даже в многотысячном зале. Главными элементами станут голос, душа, современные световые решения и музыка: усиленный состав музыкантов, новые инструменты, оригинальные аранжировки — изящное обрамление выдающегося таланта. Нежная и женственная и в то же время такая сильная и искренняя — Ани Лорак никого не оставляет равнодушным. «Концерт основан на эмоциях, чувствах, глубоких личных переживаниях, — признается Ани, — ведь даже в самые темные времена нужно не забывать обращаться к свету, дарить любовь и тепло». Артистка порадует поклонников совершенно новыми композициями из альбомов «Остров» и «Я жива». А любимые всеми хиты будут представлены в новом звучании, что еще раз подчеркивает эксклюзивность и камерность концерта. 16 февраля, Red Arena, Красная Поляна — теплый музыкальный вечер с неповторимой Ани Лорак! Наполнение столов (для зрителей, купивших места за столиками): шампанское, сырная и фруктовая тарелка.