🗎 [от 800₽] — Веселая и тонкая интерпретация поэмы Николая Гоголя «Мертвые души». Возможно ли в погоне за материальными ценностями сохранить свою душу? На что способен человек ради денег, и есть ли та красная линия, которую человек способен перешагнуть из-за наживы? Ради поиска ответов на эти вопросы демонические персонажи создают вокруг главного героя иллюзорную реальность, в которой ему кажется, что вот-вот, и он станет сказочно богат, не понимая, что все уже предрешено, и выскочить из порочного круга можно только ценой невероятных душевных усилий. Актерский состав: Арарат Кещян Сергей Пиоро Владимир Фекленко / Григорий Кокоткин Елена Головизина Александр Мартынов.

🗎 [4600 ₽] — Продолжительность 1,5 часа без антракта. Возрастная категория мероприятия 18+ Виктория Складчикова — стендап-комик. Вика начинала юмористическую карьеру с искренних монологов о своей жизни. Неординарные истории она рассказывала без прикрас, смело приправляя их остроумными шутками и яркими отыгрышами. Складчикова не боялась быть комичной, ловко балансируя между двумя гранями: забавной непосредственностью и очаровательной утонченностью. Сегодня Вика делится со зрителями не просто смешными случаями, а своими переживаниями. Рассуждает о семье, карьере, замужестве и самодостаточности все с той же простодушной прямотой. В новом концерте Складчикова, как обычно, честно расскажет о том, что ее живо волнует и поделится с аудиторией своими мыслями в присущей ей ироничной манере.

🗎 [от 1800₽] — «Вологда», «Молодость моя, Белоруссия», «Беловежская Пуща», «За полчаса до весны», «Косил Ясь конюшину», «Наши любимые»… Нет в Беларуси и далеко за ее пределами человека, который не знает и не слышал эти песни. Не найдется и того, кто не знает Белорусского Государственного ансамбля «песняры» — музыкальную визитную карточку Республики Беларусь. Этот легендарный ансамбль был создан Владимиром Мулявиным в конце 60-х годов прошлого столетия и за полувековую историю своего существования обрел признание и безграничную любовь многих поколений слушателей. В ансамбле за эти годы сменилось не одно поколение музыкантов. Сегодня традиции легендарного ансамбля доверено продолжать молодому поколению талантливых артистов. Они являются достойными правопреемниками и продолжателями богатейшего творческого наследия Владимира Мулявина. Артисты ансамбля «Песняры» бережно сохраняют «Золотой песенный фонд», все музыкальные традиции и неповторимый стиль своего легендарного коллектива, развивают и обогащают репертуар ансамбля, выпуская новые песни, альбомы, концертные программы, активно гастролируют в Беларуси и за ее пределами. География гастролей коллектива широка: Россия, Грузия, Узбекистан, Литва, Латвия, Эстония, Польша, Ливан, Азербайджан, Кыргызстан, Армения, Украина, Молдова, Литва, Таджикистан, Франция. И в каждой стране выступления ансамбля «Песняры» с теплом и восторгом встречается зрителями. Белорусский государственный ансамбль «Песняры» постоянный участник всех знаковых культурных мероприятий в Республики Беларусь — международные и региональные фестивали, государственные праздники , концерты, посвященные памятным датам и событиям. Коллектив имеет богатейший репертуар. Специально для Вас будет составлена яркая концертная программа, состоящая из «золотого песенного фонда» песняров — известных и любимых песне, а также новых композиций , которые найдут отклик у зрителя. Все выступления коллектива проходят в формате «живой звук». Для каждой музыкальной композиции подготовлен видеоконтент, что позволяет сделать концертную программу яркой и визуально оформленной. Состав ансамбля: Роман Козырев — директор-художественный руководитель; клавишные, вокал Олег Железняков — вокал, акустическая гитара, Юрий Туровец — барабаны Сергей Боёк — вокал, бас гитара Артур Михайлов — вокал Игорь Дударчик — вокал Сергей Горбацкий — вокал, гитара

🗎 [от 2000₽] — Звёзды, интрига и 3D-мэппинг — театр,который удивляет. В феврале зрителей ждёт яркое театральное событие — спектакль «Вредные привычки», где звёздный актёрский состав, неожиданный сюжет и новейшие сценические технологии сливаются в единое выразительное действие. В центре истории — трое мужчин, оказавшиеся в камере временного задержания за курение в неположенном месте, алкогольное опьянение и превышение скорости. Их новогодняя ночь — не за праздничным столом, а за решёткой. Однако всё меняется с появлением молодой девушки, представившейся адвокатом. Кто она на самом деле —и что за тайна скрывается за её появлением? «Вредные привычки» — это дерзкая,остроумная и полная неожиданных поворотов история, в которой комедия граничит с драмой, а лёгкий сюжет оборачивается глубокими вопросами. Визуальный ряд спектакля усилен технологией 3D Video Mapping, создающей эффект полного погружения и превращающей сцену в меняющееся пространство. В ролях: – Сергей Шакуров – Даниил Спиваковский – Александр Маврин – Ольга Филиппова Спектакль не оставит равнодушным никого — это встреча с живым, современным театром, который говорит с аудиторией на языке эмоций, иронии и визуального потрясения. В составе исполнителей возможны изменения.

🗎 [от 2300₽] — Сергей Трофимов… Каждая встреча с ним подобна встрече с близким другом: светлые и печальные воспоминания, подступившие слезы и радостный смех — артист мастерски извлекает лучшее из самых потаенных уголков души. Именно в этом и заключается секрет его успеха — в умении поделиться с публикой своей энергетикой и настроением, правильно и точно донести чувства, рассказать простыми словами о самом глубоком, сложном но, главное, знакомом каждому: о любви и ненависти, разлуках и встречах, радости и горе. Строчкой из песни Сергея Трофимова «и вдруг понимаю — это во мне душа» можно передать всю полноту чувств, которые испытывает зритель после его концерта. За что и любим народом — за умение достучаться до сердца.

🗎 [от 1600₽] — Гастроли Московского театра! Легкая и светлая, пронизанная тонким юмором и иронией, комедия Продолжительность: 1час 50 минут, без антракта В ролях: Народный артист РСФСР Александр Михайлов («Китайская бабушка», «Отряд специального назначения», «Любовь и голуби», «Одиноким предоставляется общежитие», «Мужики!..») Алёна Ивченко («ИП Пирогова», «Отель Элеон», «Метод Лавровой», «Обречённая стать звездой», «Бедная Настя») Мария Рассказова («Скорая помощь», «Карпов-2», «Глухарь», «Безмолвный свидетель-3») Анна Литкенс («Тест на беременность-4», «Склифосовский(3 и 4)», «Пятницкий (3 и 4)», «Ласточкино гнездо», «Кодекс чести-4») Вячеслав Гугиев («Другие», «Склифосовский (5 сезон)», «Записки экспедитора Тайной канцелярии», «Псевдоним «Албанец»») «Невеста напрокат» впечатляет с первых минут и оставляет после себя массу ярких воспоминаний. Сюжет спектакля сразу настраивает зрителя на шутливый тон. На первый взгляд — все просто. Молодой человек никак не может встретить девушку, с которой готов был бы связать свою жизнь. Ему предстоит встреча с родителями, с которыми он давно не виделся. Юноше необходимо показать родителям, что в жизни у него всё в порядке, и что он, наконец, женится.… Что же делать? Главного героя посещает гениальная мысль — невеста напрокат!Девушка для нужной роли нашлась. Но впустив ее на короткое время в свой дом, главный герой понимает, что не хочет, чтобы она уходила. Да и родственникам юноши невеста пришлась по душе! В спектакле возникает множество комичных ситуаций. Легкий, доброжелательный юмор звучит на протяжении всей постановки. Но за этой видимой легкостью — тонко, иронично и даже с каким-то трепетом раскрываются проблемы взаимоотношений между представителями разных поколений… Неординарный сюжет, талантливая игра и великолепная драматургия придутся по вкусу любому зрителю! Роял Лайф — источник положительных эмоций!

🗎 [от 5000₽] — Рейтинги, награды и верхние строчки топ-чартов никогда не были сверхзадачей Елены Ваенги. В век глобализации, мощных интернет-технологий и повсеместной рекламы она скромно стоит в стороне и поёт не для коммерции, а для людей. Таких, как она сама. Елена часто благодарит своих поклонников и повторяет «Скажи мне, кто твой друг — и я скажу, кто ты. Какие люди вокруг меня, такая я и есть». Она одинаково естественна, когда исполняет «Курю» и «Королеву», непосредственна и легка, когда поёт «Цветы» и очень трагична, когда со сцены звучит «Шопен», «Остановка» или «Белая Птица». Эти искренние эмоции очень близки и понятны её зрителям, а в строках песен они находят самих себя. Если бы Некрасов был нашим с вами современником, то прототипом героини с истинно сложным русским характером стала бы Елена. Именно о ней можно было сказать: «Где ж, как не в буре, и развернуться славянской натуре?» Однако, она не любит громких сравнений. Как и не воспринимает всерьёз те звания, которыми её награждают поклонники, критики и российская эстрада в целом. Потому что за шаблонными «Королева шансона», «Артист с большой буквы», «Поэтесса» и «Принцесса» обычно стоит тщательно выверенный медийный образ пиар-специалистами. А Ваенга настоящая — про искренность и надрыв. Елена Ваенга — это природная стихия, порыв и сложный характер: настоящая южанка, выросшая на севере. Эта диалектика души видна и в музыкальных произведениях, которые Елена создает на сцене. Она музыкант, который оставляет всю душу в текстах своих песен. Елена в интервью шутила, что, на самом деле, замужем за музыкой, и ничего с этим поделать нельзя. Но в каждой шутке, как известно, лишь доля юмора, а всё остальное — исповедь. Кто такая Ваенга? Ответ на вопрос становится очевиден тем, кто хоть раз побывал на её концерте. Она не терпит небрежности в работе, всё должно быть доведено до совершенства. Она проста, понятна, но при этом характерна и многогранна. А главное — одинакова и в жизни, и на сцене.

🗎 [от 1500₽] — Ансамбль камерной музыки Force of Music представляет свою новую программу — «Гарри Поттер: Путешествие в Хогвартс», в которой прозвучат культовые темы из легендарных фильмов о юном волшебнике. Это не просто концерт — это возвращение в мир магии, дружбы и приключений, созданный с любовью к оригиналу и уважением к музыке. Программа объединит в себе лучшие произведения композиторов киносаги — Джона Уильямса, Патрика Доусона, Ника Феринга и других. В исполнении ансамбля вы услышите такие знакомые всем слушателям композиции, как «Hedwig’s Theme», «Leaving Hogwarts», «Double Trouble», «Dobby the House-Elf», а также другие треки, ставшие символами детства и воображения. Каждая из этих мелодий будет представлена в авторских камерных аранжировках, созданных специально для этой программы. Мы стремимся не только передать атмосферу оригинала, но и раскрыть музыку с новой стороны — через призму камерного искусства, где каждая нота звучит особенно ярко и осмысленно. Ансамбль Force of Music — это команда высококлассных музыкантов, объединённых страстью к камерному исполнительству и экспериментам с репертуаром. Благодаря глубокому пониманию музыки и творческому подходу к интерпретации, каждый концерт становится особенным событием, способным тронуть даже самых искушённых слушателей. Force of Music — музыка, которая соединяет сердца.

🗎 [от 1500₽] — Премьера первой советской рок-оперы «Орфей и Эвридика» состоялась 20 июня 1975 года в Ленинграде в исполнении популярного ВИА "Поющие гитары«.Режиссер Марк Розовский,художник Алла Коженкова.Исполнителями главных партий были Альберт Асадуллин и Ирина Понаровская.«Орфей и Эвридика» стала настоящим прорывом в запрещенном «непартийном» жанре "рок«.Поэтому авторам пришлось прибегнуть к хитрости и сменить название жанра на зонг-оперу. Премьера спектакля была оглушительной.Рок-опера стала культурной бомбой,которая взорвалась по всей стране и стимулировала развитие и популяризацию рок-культуры. Это было неким ответом на явление шедевра Э.Л.Уэббера «Иисус Христос-суперзвезда». Санкт-Петербургский театр Рок-опера является тем самым театром,который был создан на базе ВИА «Поющие гитары», и в октябре 1999 года на сцене Открытого театра СПб(ДК им.Ленсовета)состоялась премьера новой версии рок-оперы «Орфей и Эвридика» в постановке з.д.и.РФ Владимира Подгородинского. Каждая из постановок была абсолютно новым прочтением произведения,актуальным для своего времени. В 2003 году спектакль был внесен в «Книгу рекордов Гиннесса» в пяти номинациях, в том числе, как музыкальный спектакль, прошедший 2350 раз,а з.а.России Богдан Вивчаровский,как бессменный исполнитель партии Xарона. Сегодня настало время для третьей версии легендарной рок-оперы,премьера которой должна ознаменовать начало нового этапа театра.Специально для новой версии спектакля, театр пригласил команду постановщиков самых популярных российских мюзиклов. Eё возглавил режиссер-постановщик Борис Малeвский,который разработал новую версию легендарной рок-оперы,действие которой развернется в Царстве мертвых,как и в оригинальном мифе. Орфей и Эвридика — это история жертвенной любви, сила которой способна противостоять даже смерти.Истоия об измене и предательстве.История об искушении славой и истинном творчестве.История о том, как неожиданный успех может сломить настоящий талант и разрушить его.История бренности человеческого бытия и о великой силе духа, о надежде и вере в прекрасное. Новая музыкальная версия создана в разных стилистических направлениях современного рока.Аранжировщик Роман Никитин и музыкальный руководитель Александра Сeрпeнeва придали произведению новое звучание. Яркие пластические решения созданы хореографом Сергеем УДЯКОВЫМ.Более 50 стильных костюмов, разработанных обладателем трех премий «Золотая маска» художником Сергеем Илларионовым,а также декорации,погружающие в таинственную атмосферу реки Стикс в Царстве мертвых,световые и видео эффекты,лазеры и даже видео-мэппинг от видеографа Игоря Домашкeвича на обнаженных телах. С одним антрактом.