🗎 [от 2000₽] — Детективная история о любви и ее последствиях В спектакле заняты Виктория Исакова, Леонид Бичевин, Ирина Старшенбаум, Артем Осипов и Андрей Мартынов. В центре почти детективного сюжета две супружеские пары, переживающие не самые простые времена. Неуспешная художница убеждена, что не склонна к ревности. Самоуверенный врач думает, что свободен в выборе женщин. Хрупкая домохозяйка ищет страсти и существует в воображаемом мире. Идеалист-адвокат задает себе и своим подопечным неудобные вопросы. Вместе с героями спектакля зритель проходит через романтические, курьезные, трагические и фарсовые ситуации, пытается ответить на сложные и важные вопросы о любви и браке. Ставит «Острые предметы» режиссер Игорь Теплов («Космос», «Заповедник» и «Три Ивана» в Театре им. Пушкина): «История, которую мы рассказываем, не только о любви, но еще и о свободе. О границах, которые появляются, когда связываешь себя отношениями. Нашим спектаклем мы пытаемся ответить на вопросы: возможна ли в супружеских отношениях свобода? полюбив, ты обретаешь свободу или теряешь ее? измена освобождает или порабощает?» За художественное оформление спектакля отвечают сценограф Маша Левина и художник по костюмам Татьяна Долматовская.

🗎 [от 2500₽] — «Пелагея» — успешная и самостоятельная формация, которой никогда не нужна была раскрутка лейблов и продюсерские пиар-ходы. Ей верят молодые, ею восхищаются маститые, — заслуженно самой выдающейся в России группе, играющей русский фолк». За хрупкими плечами молодой артистки длинный и захватывающий путь от народницы-вундеркинда до звания Заслуженной артистки Российской Федерации (2020), статуса «новое слово в российском фолке» и наставницы шоу «Голос». А группа, названная ее именем, успешно выступает с концертами по всей огромной стране и своим творчеством, создающим популярную альтернативу традиционным коллективам, воспитывает совершенно новое поколение ценителей народной русской музыки. «Певица от бога. Такие люди рождаются крайне редко, но находят себя очень рано, и всю жизнь, с самого раннего детства освещают своим даром целые эпохи». Единственный в своем роде тембр голоса, умение проникать в музыкальный материал, уникальный артистизм и открытость аудитории, а также широкий репертуар романсов, народных и авторских песен. Свой первый контракт Пелагея подписала в 10 лет. В 11 лет стала самой юной участницей команды КВН, а в 14 — создала свою собственную группу. Жак Ширак называл девочку «русской Эдит Пиаф», а Борис Ельцин — «символом возрождающейся России». Галина Вишневская прочила ей мировую оперную карьеру. А Эмир Кустурица неоднократно предлагал участвовать в своих международных проектах, также пример сильной и талантливой личности, добившейся успеха, оставшись верной себе и изначально выбранному пути. Возрастное ограничение - 6+

🗎 [от 1700₽] — Случайная авария выбивает Джона Смита из графика его жизни и запускает череду нелепых ситуаций, которые к финалу перерастают в один большой абсурд. Заурядный таксист на деле оказывается не таким уж и простым. У него два дома и две жены, которые даже не догадываются о существовании друг друга. На боевой Мэри герой женился в мэрии, с инфантильной Барбарой венчался в церкви. К одной приезжает после дневной смены, к другой — после ночной. Живет по четкому закодированному плану, который до этого момента никогда не нарушал. Актерский состав: Светлана Пермякова/Алина Ланина/Мария Сластненкова/Марина Соколова/Маруся Климова Тимур Еремеев/Денис Косяков/Сергей Ефремов/Дмитрий Морозов Мирослава Карпович/Марина Соколова/Юлия Такшина Александр Якин/Андрей Шугов/Михаил Башкатов/Сергей Ефремов Антон Косточкин/Сергей Федюшкин/Дмитрий Морозов/Виктор Шуралев/Сергей Ефремов/Никита Барсуков Владислав Аргун/Дмитрий Морозов/Никита Заболотный/Сергей Ефремов/Никита Барсуков Денис Демин/Сергей Федюшкин/Дмитрий Морозов

🗎 [от 1200₽] — Балет в двух действиях с прологом и апофеозом Хореография Мариуса Петипа, Наталии Касаткиной и Владимира Василёва Либретто Наталии Касаткиной и Владимира Василёва по волшебным сказкам Шарля Перро Сценография и костюмы — Елизавета Дворкина Первый показ «Спящей красавицы» в постановке Наталии Касаткиной и Владимира Василёва состоялся во время французских гастролей труппы в 2004 году. Спектакль, который пресса назвала «праздником балета», имел большой успех у публики и занял почетное место в репертуаре театра. Как и все балеты Касаткиной и Василёва, «Спящую красавицу» можно назвать авторской постановкой. Балетмейстеры задались целью создать интересный и понятный спектакль, сохранив при этом шедевры музыки Чайковского и хореографии Петипа. Затянутые сцены пантомимы, объясняющей действие, они заменили танцевальными номерами. Дезире и Аврора встретились после первых же аккордов, тогда как в классической версии они видят друг друга лишь в конце 3-го акта. Сам балет длится всего 2 часа — более чем вдвое меньше традиционной постановки. Ко всему прочему Касаткина и Василёв сделали партию Карабос танцевальной и отдали ее балерине, а не мужчине, как было принято со времен Петипа. Зло, воплощенное в лице феи, стало обворожительным и грациозным, но от этого еще более опасным. Для финала Касаткина и Василёв поставили любовный дуэт в своем неповторимом стиле, соединяющем классическую школу танца и современную пластику.

🗎 [от 2000₽] — По числу гастролей Балет Игоря Моисеева занесен в российскую книгу рекордов Гиннеса как ансамбль, побывавший в более чем 60 странах. В репертуаре ансамбля около 300 хореографических произведений, созданных Игорем Моисеевым, начиная с 1937 года. Каждый концерт – неповторим, не похож на предыдущий. В рамках музыкального проекта «Имена на все времена» состоится концерт легендарного коллектива – Государственного Академического Ансамбля народного танца имени Игоря Моисеева с юбилейной программой из цикла «Танцы народов мира». Зрители увидят лучшие номера Балета Игоря Моисеева, а также редко исполняемые танцы: «Лето», греческий танец «Сиртаки», Цыганский танец, белорусский танец «Юрочка», аргентинский танец «Гаучо», венесуэльский танец «Хоропо», шуточный молдавский танец «Табакеряска», калмыцкий танец, хореографическую картину «Партизаны», Адыгский танец, сюиту мексиканских танцев, легендарное «Яблочко» и др. Попасть на концерт ансамбля имени И. Моисеева – грандиозное событие для зрителя. На концерты этого ансамбля всегда очень трудно найти билеты. Художественный руководитель ансамбля – народная артистка России, лауреат премии Правительства РФ Елена Щербакова.

🗎 [от 1800₽] — Александр Николаевич Малинин, Народный артист Российской Федерации в своей программе «Моя Россия» исполняет песни о Родине, о верных ее сынах. Певец воспевает красоту и величие России, значительное внимание уделяет событиям и персонажам русской истории, православным традициям и истинным семейным ценностям — это определяет его гражданскую патриотическую позицию и свидетельствует о безусловной сопричастности всему, что происходит на его Родине. Все творчество Александра пронизано любовью к Родине, и зритель обязательно услышит такие песни как «Моя Россия» на стихи прекрасного советского и российского поэта Николая Зиновьева, и «Забава» пера великого русского поэта Сергея Есенина. Несмотря на то, что А. Малинин уже много лет исполняет в основном песни современных авторов, его образ, манера пения ассоциируются с задушевным русским романсом. Талантливо, и с особой чуткостью, Александр Малинин преподносит этот жанр слушателю. Его старинные романсы всегда живые — сегодняшние. В сольном концерте Александр Малинин в сопровождении виртуозных музыкантов исполнит старинные русские романсы и патриотические произведения: «Родина-Россия», «Дорогой длинною», «Калитка», «Гори, гори моя звезда», «Всё, что было»; городские романсы — яркие, чуткие, очень лиричные — «Белый конь», «Королева зима», «Снежный вальс», «Берега».

🗎 [от 5000₽] — Александр Розенбаум — один из ярчайших представителей жанра «авторской песни», пользующийся огромной популярностью, как в России, так и за ее пределами. Российскому зрителю знаком Розенбаум-музыкант, а российский читатель с удовольствием открыл для себя Розенбаума-поэта. Основные темы его произведений — любовь к Родине, Великая Отечественная война и судьбы соотечественников разных поколений, которые небезразличны Автору. В своих стихах Александр поднимает вечные вопросы о добре и зле, о мире и войне, о любви к женщине и стране, в которой живет. Музыка вошла в жизнь Саши, когда ему было пять лет. Он обучался игре на скрипке и фортепиано, окончил музыкальную школу. После средней школы Александр поступает в медицинский институт и, как и его родители, получает профессию врача-терапевта. Будущий певец несколько лет работает врачом службы «Скорой помощи». Но судьба уготовила ему совсем другое предназначение: в это же время Александр продолжает свое музыкальное образование в вечернем джазовом училище и в 1980 году уходит на профессиональную сцену в рок-группу «Пульс». В 1983 году в Ленинграде с оглушительным успехом проходит его первый сольный концерт. А. Розенбаум окончательно утверждается в образе артиста и музыканта. Творческая жизнь Александра Розенбаума идет в очень быстром и насыщенном темпе: плотный гастрольный график сменяется встречами с журналистами и поклонниками, съемками в телепередачах, участием в концертах и общественно-политической деятельностью. С начала своей творческой деятельности музыкант дал около 4000 концертов в России и далеко за ее пределами. Посетив концерт Александра Розенбаума, Вы сможете получить настоящее удовольствие от теплой, дружеской атмосферы в зале, познать сущность, глубину и загадочность человеческой души...

🗎 [от 700₽] — Премьера! «Плутни Скапена» — искромётная комедия с элементами фарса, в которой смекалка и находчивость противостоят жадности и жестокости. Действие спектакля режиссёра Анастаса Кичика разворачивается в фантастическом неаполитанском порту. Декорации изображают причалы с пришвартованными кораблями и облака, создавая яркую, живописную картину, погружающую зрителя в атмосферу приморского города. Хитрый слуга Скапен, обладающий множеством талантов — организаторских, дипломатических, манипулятивных, — плетёт интриги, обманывает богачей и помогает влюблённым. Несмотря на то, что социальный лифт для него недоступен, он проявляет свои способности, как может. Спектакль адаптирован для современной аудитории: зрители услышат актуальную речь, а костюмы представляют собой синтез исторической и современной моды, создавая вневременное пространство. Это придаёт постановке особый шарм и делает её близкой современному зрителю. Зрители станут свидетелями великого театрального мошенничества! Приходите насладиться мастерством артистов! Источник: rzndrama.ru